5月2日晚，國(guó)家大劇院“春天在線”系列音樂會(huì)迎來最后一場(chǎng)——“春天的擁抱”。在這花開的季節(jié)、感恩的季節(jié)，國(guó)家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、指揮家呂嘉將在“春天在線”首次執(zhí)棒，與國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)的藝術(shù)家們一同帶來20世紀(jì)美國(guó)音樂家塞繆爾·巴伯，以及古典主義時(shí)期維也納三杰之一莫扎特的“名片式”曲目，希望在暖心明麗的音符中，與屏幕前的你共享美妙時(shí)刻。

塞繆爾·巴伯7歲寫出第一首樂曲，十歲擔(dān)任當(dāng)?shù)亟烫玫娘L(fēng)琴師，十四歲時(shí)憑借超人的音樂創(chuàng)作才能和鋼琴演奏技巧順利考入柯蒂斯音樂學(xué)院。這位20世紀(jì)國(guó)際樂壇光彩奪目的作曲家，曾被樂評(píng)人多納?海納漢感嘆：可能再?zèng)]有美國(guó)作曲家能如此年輕就取得如此持久并貫穿始終的贊譽(yù)了。

嬉游曲一詞源自意大利語“divertire”，是一種具有娛樂趣味的世俗器樂曲，形式靈活多變，在莫扎特時(shí)代的上層社會(huì)十分流行。

1771年，15歲的莫扎特正在父親的陪伴下進(jìn)行他的第二次歐洲之旅，前往當(dāng)時(shí)音樂最興盛的意大利。莫扎特的降E大調(diào)嬉游曲，K. 113正是創(chuàng)作于這一年，手稿上有他父親利奧波德?莫扎特的題詞，音樂學(xué)者紛紛推測(cè)，即使對(duì)于莫扎特這樣的天才來說，未成年時(shí)的大部分初創(chuàng)作品也難免會(huì)有父親的幫助。

1787年，莫扎特在維也納創(chuàng)作歌劇《唐璜》的同時(shí)，寫下這首G大調(diào)小夜曲，K. 525，時(shí)年31歲。對(duì)于這世上的大多數(shù)人而言，這只是事業(yè)的開始，而對(duì)莫扎特這位8歲就寫下第一首交響曲的天才而言，創(chuàng)作晚期即將來臨。它在莫扎特離世前一直未曾發(fā)表，作曲家稱其為“Eine kleine Nacht-Musik” —— 一首小夜曲，后來成為莫扎特最為人們所喜愛的樂曲之一。每個(gè)樂章都有著令人難忘的優(yōu)美旋律，并與其曲式結(jié)構(gòu)完美結(jié)合，在作曲家的筆記中還發(fā)現(xiàn)，原應(yīng)有額外一支小步舞曲，排在第二樂章，也有學(xué)者指出，也許它被挪走用在了其他作品中。

無論是嬉游曲還是小夜曲，奏鳴曲式或回旋曲式，對(duì)于莫扎特而言都是自幼相熟的老友，處之泰然，游刃有余。

撰稿：高潔

指揮：呂嘉

呂嘉是享有國(guó)際盛譽(yù)的華人指揮大師。他生于上海的一個(gè)音樂世家，幼年學(xué)習(xí)鋼琴和大提琴，后來進(jìn)入中央音樂學(xué)院，師從指揮大師鄭小瑛學(xué)習(xí)指揮。24歲時(shí)，呂嘉進(jìn)入德國(guó)柏林藝術(shù)大學(xué)，跟隨漢斯·馬汀·拉賓斯坦教授、羅伯特·沃爾夫教授繼續(xù)深造。同年，呂嘉在意大利獲得安東尼奧?佩得羅第國(guó)際指揮大賽第一名，并由此開始了輝煌的職業(yè)指揮家生涯。

在過去的近20年中，呂嘉在歐美及全球各國(guó)指揮歌劇及音樂會(huì)兩千余場(chǎng)。他是第一位在意大利擔(dān)任重要歌劇院總監(jiān)的亞洲指揮家，也是第一位執(zhí)棒芝加哥交響樂團(tuán)的華人指揮家。在歐洲，他曾在斯卡拉歌劇院、巴伐利亞國(guó)立歌劇院、柏林德意志歌劇院，以及洛桑、都靈、羅馬、那不勒斯、威尼斯、弗洛倫薩、法蘭克福和斯圖加特的眾多歌劇院指揮過大量重要歌劇制作。在交響樂領(lǐng)域，他曾與眾多國(guó)際頂尖交響樂團(tuán)合作，如皇家阿姆斯特丹音樂廳管弦樂團(tuán)、芝加哥交響樂團(tuán)、萊比錫布商大廈管弦樂團(tuán)、慕尼黑愛樂樂團(tuán)、班貝格交響樂團(tuán)、羅馬圣塞西莉亞交響樂團(tuán)、伯明翰城市交響樂團(tuán)、利物浦皇家愛樂樂團(tuán)、奧斯陸愛樂樂團(tuán)、里昂國(guó)立管弦樂團(tuán)、芬蘭廣播交響樂團(tuán)、漢堡廣播交響樂團(tuán)、悉尼交響樂團(tuán)，及眾多其它歐美及澳洲樂團(tuán)。

呂嘉是第一位錄制全套門德爾松交響作品的華人指揮家，也是全球唯一錄制了瑞典國(guó)寶級(jí)作曲家英瓦?利德霍姆全套交響樂作品的指揮家。他對(duì)德國(guó)古典浪漫派作品和法國(guó)印象派的詮釋被盛贊為用“精準(zhǔn)的音樂語言與完美的指揮技巧”演奏出“極其令人信服的音樂演繹”。在身為歌劇故鄉(xiāng)意大利和德國(guó)，呂嘉指揮的歌劇劇目超過50部，被意大利的音樂評(píng)論家譽(yù)為“比意大利人更懂得意大利歌劇的指揮家”。

2007年，在意大利佩薩羅舉行的羅西尼歌劇節(jié)上，呂嘉指揮的羅西尼歌劇《鵲賊》榮膺當(dāng)年的“歐洲年度最佳歌劇大獎(jiǎng)”。同年，意大利總統(tǒng)納波利塔諾決定授予呂嘉“總統(tǒng)杯”，以表彰他為歐洲音樂文化的傳播與發(fā)展做出的重要貢獻(xiàn)。2012年，他還在舉世矚目的多明戈國(guó)際聲樂比賽中擔(dān)任評(píng)委，并由此成為該比賽有史以來唯一的華人評(píng)委。

2012年，呂嘉成為國(guó)家大劇院歌劇總監(jiān)與首席指揮。由他監(jiān)制和指揮的《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《奧賽羅》、《費(fèi)加羅的婚禮》、《假面舞會(huì)》、《托斯卡》等歌劇，在世界眾多歌劇與音樂媒體上廣獲贊譽(yù)。憑借這些世界水準(zhǔn)的歌劇制作，國(guó)家大劇院不僅成為全球歌劇舞臺(tái)上的耀眼明星，更由此開辟了歌劇藝術(shù)在中國(guó)發(fā)展的新篇章。同時(shí)，呂嘉帶領(lǐng)下的國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)，也通過其在音樂會(huì)中令人嘆服的表現(xiàn)，穩(wěn)步崛起為中國(guó)新一代交響樂團(tuán)的杰出典范。

2017年，呂嘉出任國(guó)家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)與首席指揮。在此之前，呂嘉曾任意大利維羅那歌劇院的音樂總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)，并曾在意大利特里埃斯特歌劇院、佛羅倫薩交響樂團(tuán)、羅馬拉奇奧室內(nèi)樂團(tuán)及瑞典諾克平交響樂團(tuán)擔(dān)任首席指揮。同時(shí)，呂嘉現(xiàn)在也是澳門樂團(tuán)音樂總監(jiān)。

國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)是中國(guó)國(guó)家表演藝術(shù)中心的常駐樂團(tuán)。

新世紀(jì)的北京，歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織，也滋育了國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)遠(yuǎn)大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來，他們憑著對(duì)音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神，已位列中國(guó)樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅，并迅速得到了國(guó)際樂界的熱切關(guān)注。

伴隨他們一起經(jīng)歷這個(gè)過程的，有諸多優(yōu)秀的音樂大師，包括：指揮家馬澤爾、梅塔、捷杰耶夫、鄭明勛、艾森巴赫、路易斯、阿什肯那齊、賽格斯坦、赫比希、林圖、呂紹嘉、湯沐海、張弦、張國(guó)勇、張藝等，鋼琴家布赫賓德、科瓦塞維奇、布尼亞季什維莉、阿卜杜瑞莫夫、沃洛丁、郎朗、王羽佳、陳薩、張昊辰等，大提琴家卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家鄭京和、列賓、呂思清、寧峰等，小號(hào)演奏家巴爾松，單簧管演奏家梅耶，打擊樂演奏家李飚，歌唱家多明戈、努奇、弗萊明、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評(píng)價(jià)他們“富有激情，全心投入，實(shí)力非同一般”，艾森巴赫則認(rèn)為他們是“亞洲最優(yōu)秀樂團(tuán)之一”。

憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗(yàn)，他們已作為中國(guó)最優(yōu)秀的兩棲樂團(tuán)而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域，他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國(guó)歌劇音樂的全新藝術(shù)境界，也令國(guó)家大劇院眾多世界級(jí)的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來，他們呈現(xiàn)了六十余部國(guó)家大劇院歌劇制作，既包括《特里斯坦與伊索爾德》、《紐倫堡的名歌手》、《阿依達(dá)》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《奧涅金》等世界經(jīng)典歌劇，也包括《駱駝祥子》、《長(zhǎng)征》、《方志敏》、《金沙江畔》、《冰山上的來客》、《這里的黎明靜悄悄》等中國(guó)原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域，他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排，而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們?cè)隈R澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認(rèn)為“作品誕生以來最完美的演繹”，該音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)錄音由索尼古典全球發(fā)行，并成為馬澤爾與中國(guó)樂團(tuán)唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對(duì)當(dāng)代音樂的巨大熱情，他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品，并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家（奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等）的新作，更通過國(guó)家大劇院‘青年作曲家計(jì)劃’積極推動(dòng)中國(guó)新一代作曲家的成長(zhǎng)。

作為極具時(shí)代精神的音樂使者，他們通過周末音樂會(huì)、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開設(shè)的室內(nèi)樂活動(dòng)，將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界，更作為國(guó)家的文化使者將當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年，他們先后與艾森巴赫參加了德國(guó)石荷州、基辛根等音樂節(jié)，與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會(huì)，與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺(tái)北和澳門舉行亞洲巡演。2014年和2017年呂嘉率領(lǐng)樂團(tuán)兩度赴美，登上紐約卡內(nèi)基音樂廳、芝加哥交響中心、舊金山戴維斯交響音樂廳以及其它美國(guó)、加拿大主流表演藝術(shù)場(chǎng)館，堪稱中國(guó)樂團(tuán)在國(guó)際樂界的新突破，以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”（Musical America）被評(píng)論家們贊譽(yù)為“一支光彩四射和一流水準(zhǔn)的樂團(tuán)”（ConcertoNet.com）。

在這個(gè)難以預(yù)料的2020年，樂團(tuán)與呂嘉總監(jiān)和李心草、陳琳、李飚、楊洋、張藝、呂思清、張昊辰等藝術(shù)家合作上演了5個(gè)月的線上音樂會(huì)，發(fā)布了歷經(jīng)幾輪調(diào)整的2020/21樂季：在歌劇方面，樂團(tuán)將上演《方志敏》、《冰山上的來客》、《蘭花花》等經(jīng)典劇目，并首演《賈尼·斯基基》等新制作劇目。在音樂會(huì)方面，恰逢貝多芬誕辰250周年及馬勒誕辰160周年，樂團(tuán)將在呂嘉總監(jiān)的帶領(lǐng)下，以與戲劇演員孫強(qiáng)合作的《愛格蒙特》及一系列經(jīng)典交響樂和室內(nèi)樂作品向他們致敬，并將開啟與俞峰、張潔敏、夏侯金旭、孔嘉寧、杜天奇、陳悅等多位華人藝術(shù)家的首次合作，也迎來與張國(guó)勇、袁丁、宋元明、楊雪霏、張強(qiáng)、李佳、王耀慶等老朋友的再度回歸。同時(shí)，趙季平作為2020/21樂季焦點(diǎn)作曲家，將與樂團(tuán)展開更多合作。

國(guó)家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟，是國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)的創(chuàng)建者之一，也是樂團(tuán)首任首席指揮。2012年，陳佐湟榮膺桂冠指揮，呂嘉出任首席指揮。2017年，呂嘉出任國(guó)家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國(guó)家大劇院管弦樂團(tuán)音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚，曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費(fèi)交響樂團(tuán)音樂總監(jiān)，同時(shí)也是中國(guó)澳門樂團(tuán)現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。