書法藝術(shù)從來占據(jù)著中國傳統(tǒng)文化的重要席位。在燦若星漢的歷代書法作品中，《蘭亭序》與《祭侄稿》無疑又是當(dāng)中最耀眼的。它們分別被譽(yù)為天下第一和天下第二行書，其藝術(shù)價值不言而喻。晉代王羲之和唐代顏真卿在中國書法史上早已是里程碑式的人物。然而這兩篇分別在不同時代所創(chuàng)作，讓歷代書法家及后人景仰和膜拜的法帖，其背后到底有著怎樣的故事？中國書法史上的天下第一和第二行書，是在怎樣的情景下橫空出世的？
《蘭亭·祭侄》通過了解這兩件傳世書法產(chǎn)生的時代背景，運用舞臺表演的形式，以傳統(tǒng)中國樂器譜出交響樂曲，配合古典舞蹈身韻，通過舞者肢體跌宕起伏的節(jié)奏變化和韻律，探索中國書法藝術(shù)的抽象美。同時探討和揭示中國傳統(tǒng)文人的藝術(shù)造詣與他們的為人處世及理想追求之間，那種不可分割和相互影響的微妙錯綜關(guān)系。
編導(dǎo)的話：
舞蹈與書法——動作與線條的交匯。
將舞蹈稱作動作的藝術(shù)的話，書法其實也可叫做線條的藝術(shù)。動作和線條作為舞蹈和書法特定的藝術(shù)語言，都是在“運動”的過程中產(chǎn)生變化而具有表現(xiàn)力的。這種“運動感”可以說是兩者共同的特征。當(dāng)然，對于感受這種特征，舞蹈是外在而直觀的，書法則需要通過內(nèi)在的心理活動來暗示的。試想當(dāng)我們欣賞一幅傳世的書法時，無論你的視線落在作品的任何一處，都會被畫面上的線條牽引著，沿著它的運行軌跡一直前進(jìn)。書法一直被認(rèn)為是世界上最豐富的徒手繪制線條的組合。所以，這種欣賞時視線跟隨線條運行而產(chǎn)生的心理活動，所暗示的“運動感”，幾乎是達(dá)到了極致的狀態(tài)。因此，書法可以說是所有靜態(tài)藝術(shù)中最具“動感”的藝術(shù)了。
藝術(shù)的表現(xiàn)，過于單純將會流于單一，力圖豐富又會衍生繁瑣。這就是所有藝術(shù)門類在形式的表達(dá)上都會遇到的難題。書法從誕生之初，似乎就解決了這個問題。線條作為書法唯一的構(gòu)圖手段，卻可以產(chǎn)生無窮的變化。隨著對書法的了解加深，我們可以感覺到書法家將所有強(qiáng)烈而細(xì)微的力道和變化保留在這些線條的運行之中。單純而又豐富的線條旋動是書法藝術(shù)最為重要的表現(xiàn)手段，它有機(jī)地將看來矛盾的兩種特性和與生俱來的完美結(jié)合在一起，開拓了無限的表現(xiàn)空間。這種特性，在舞蹈藝術(shù)上，也可以尋找及體驗到。肢體作為舞蹈藝術(shù)唯一的表達(dá)手段，已具備了最單純的特質(zhì)。而在肢體動作的產(chǎn)生上，也可以向書法線條的運行狀態(tài)借鑒。試想像肢體動作也可依書法線條的軌跡來運行，讓這種線條的運行路線引領(lǐng)肢體旋動，從而產(chǎn)生一系列的動作狀態(tài)和動律變化。當(dāng)然，書法藝術(shù)和文字書寫有所區(qū)別。只有將筆畫的線條賦予一定的表現(xiàn)力，甚至?xí)鴮懙奈淖挚梢圆怀袚?dān)文字的傳意功能之后，才能提升至?xí)ǖ乃囆g(shù)層面。所以，舞蹈對書法的借鑒并非只是停留在對文字和筆畫的外在摹仿，更重要的是對書法線條運行的內(nèi)在感受，將蘊(yùn)藏在線條之中的那種內(nèi)在的起承轉(zhuǎn)合，旋轉(zhuǎn)挪移的“運動感”由肢體外化呈現(xiàn)出來，形成有無窮變化而又單純的動作質(zhì)感。書法線條所營造的這種“運動感”，可以說存在了千年，亦都凝聚和濃縮歷史上多少偉大的思想與情懷，也代表了中華傳統(tǒng)文化精華的所在。而尋找和體驗這樣的“運動感”，使之作為當(dāng)代中國舞蹈動作的參考，是當(dāng)前的機(jī)遇和思考的課題。
——楊云濤
