D大調(diào)第九交響曲創(chuàng)作于1909年至1910年，由布魯諾·瓦爾特（馬勒的學(xué)生）于1912年6月26日在維也納指揮首演。在此曲之前的《大地之歌》，原本欲稱為《第九交響曲》，因考慮到與第九有關(guān)連的作曲家的命運，才舍第九不用。雖然每個人都會有不同的理解，但是本作對“死”的描繪卻是一個基本的共識，某著名樂評人曾這樣說：4個樂章好比“浩大的死亡之舞”。按樂章順序分別為：死亡作為解放者，死亡作為死亡舞的伴奏者，死亡作為戰(zhàn)場上的敵手，以及最后死亡作為一個起慰藉作用的友人。這是馬勒全部完成的交響曲中的最后一部，也正處于他生命中充滿困境與不幸的尾聲。這部作品的結(jié)構(gòu)分布有些特別之處：第一和第四樂章是緩慢的，而快速的樂章被分配在了中間部分。在作品手稿上面，第一樂章的旁邊作者這樣標(biāo)注：“逝去的青春年華”與“離散的愛”。雖然結(jié)構(gòu)分布奇特，但顯然馬勒把濃墨重彩更多的向首、尾樂章傾斜了。
　　古斯塔夫·馬勒（1860年7月7日－1911年5月18日），著名作曲家、指揮家。這位出生于波西米亞地區(qū)（今天的捷克），逝世于奧地利維也納的猶太裔音樂家，生前曾說過一句話“我的時代會到來”。要知道，除了在二戰(zhàn)期間遭到納粹封印以外，他的作品曾經(jīng)是被冷落多時的，但是歷史證明了馬勒的自信——他的作品地位近些年來正逐步走高。生前的馬勒更多地被認為是當(dāng)時的成功指揮家，而今世人則更愿意把作曲家的頭銜放在前面。作為一位傳承了19世紀(jì)后浪漫派風(fēng)格、同時又探索了20世紀(jì)現(xiàn)代主義音樂的作曲家，馬勒的性格特征在作品中體現(xiàn)的淋漓盡致：他是個完美主義者，有宗教信仰——但為了生活不得不從猶太教轉(zhuǎn)信天主教，同時又時常懷疑一切，包括信仰在內(nèi)。因此著名作曲家、指揮家伯恩斯坦認為，馬勒的作品基本上都是表現(xiàn)關(guān)于矛盾的。而馬勒自己曾對著名芬蘭作曲家西貝柳斯說過：交響曲要像世界一樣包羅萬象。這也許就是馬勒的10部交響曲（第十部未完成）為何都那么的與眾不同（結(jié)構(gòu)織體繁雜，篇幅巨大，很多地方音響刺耳，對于大多數(shù)人來說晦澀難懂，演奏的樂隊陣容龐大，樂器種類異常豐富）。因為馬勒生前的主要時間精力都放在了指揮上，作曲只能算是相對的副業(yè)，所以他的作品涉及面相對來說比較窄，主要是交響曲和歌曲類。代表作包括交響曲的第一號“巨人（又譯泰坦）”，第二號“復(fù)活”，以及第四號、第五號和第八號“千人”（因為第八號交響曲的演出陣容幾乎達到了驚世駭俗的上千人的規(guī)模而得名）。

第九交響曲　　　　　　　　　　　　　　　　　馬勒 曲
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?、颍簭娜莸奶m德勒舞曲速度（諧謔曲）
　Ⅲ：詼諧的回旋曲
　Ⅳ：柔板