這部為中國觀眾特別定制的作品《二十世紀三大藝術(shù)巨匠》將重現(xiàn)編舞家瑪莎·葛蘭姆、畫家巴勃羅·畢加索以及作曲家伊戈爾·斯特拉文斯基上個世紀的藝術(shù)輝煌。三位藝術(shù)大師都在各自的領(lǐng)域里大膽創(chuàng)新，書寫了新的藝術(shù)篇章。這部作品在涵蓋經(jīng)典舞蹈語言的基礎(chǔ)上配以現(xiàn)代多媒體技術(shù)，以耳目一新的方式為觀眾架起一座連接二十世紀偉大藝術(shù)的橋梁。

《編年史》：于1936年12月20日在紐約首演。12名舞者的出色表演呈現(xiàn)了法西斯主義在歐洲造成的恐怖氣氛。1936年初，葛蘭姆拒絕了德國奧林匹克運動會的參演邀請，全身心投入于這一關(guān)于西班牙南北戰(zhàn)爭的創(chuàng)作中。盡管《編年史》并非紀實作品，但其深刻地揭示了戰(zhàn)后悲劇的廣泛影響?！毒幠晔贰贩譃槿齻€章節(jié)：“幽靈1914”，“街上的行進”以及“行動的前奏”，由沃林福德·里格作曲。

《深沉的樂曲》：是葛蘭姆為自己編排的獨舞作品，于1937年在紐約首演，由亨利·考埃爾作曲。作品反應(yīng)西班牙內(nèi)戰(zhàn)，正如她在創(chuàng)作手稿中所述：“舞蹈的形式——不管是旋轉(zhuǎn)、匍匐、蜷縮抑或是從空中跌落——都是人們在戰(zhàn)爭中的切身體會……這是悲劇事件的深刻剖析?！蔽靼嘌辣瘎夥肇灤┪璧妇幣诺氖冀K。

《悲愴變奏曲》：自2007年起，受到一部拍攝關(guān)于瑪莎的代表性獨舞作品《哀歌》的電影的啟發(fā)，舞團陸續(xù)邀請了許多優(yōu)秀的編舞藝術(shù)家為公司創(chuàng)作短劇。我們給每位編舞限定相同的創(chuàng)作構(gòu)架：作品時長在四分鐘內(nèi)，運用主流音樂，極簡服裝，空舞臺和無實物道具，排練時間僅有10小時，以及舞者數(shù)量任意。在演出中，觀眾可以欣賞到瑪莎獨舞作品《悲嘆》的電影片段，以及三部變奏曲。舞團最精彩的《悲愴變奏曲》版本之一是2009年臺灣藝術(shù)家布拉瑞揚創(chuàng)作的。此次，我們將和兩名中國編舞一起，開啟由中國藝術(shù)家創(chuàng)作的《悲愴變奏曲》的世界首演。

《春之祭》：作為瑪莎·葛蘭姆最偉大的作品，將成為演出的壓軸節(jié)目。這部舞劇由17名舞者演繹，2013年4月全新制作再次登臺，該劇至今未曾到訪中國。作為整套演出的壓軸作品，觀眾們將會辨識出葛蘭姆、畢加索以及斯特拉文斯基三位大師作品中相似的主題、靈感與技藝。葛蘭姆與《春之祭》結(jié)緣于1930年，當(dāng)時，瑪莎·葛蘭姆因出演萊奧尼德·馬辛在美國編排的第一部舞蹈作品而在國際舞壇名聲大噪。列奧波德·斯托科夫斯基指揮了這部由伊戈爾·斯特拉文斯基創(chuàng)作的偉大作品。54年以后，即1984年，葛蘭姆決定回歸曲譜本身，創(chuàng)作自己的《春之祭》舞蹈作品。二十世紀三十年代，原始的肢體表達成為葛蘭姆具有先鋒精神的標(biāo)志性風(fēng)格，并折射出了與畢加索的早期畫作以及斯特拉文斯基革命性音樂中原始本能的緊密聯(lián)系。