隨想曲
　　對于這部現(xiàn)代作品《隨想曲》，托馬森說：“我并不想把它處理為關(guān)于愛情的雙人舞，而是讓它演繹我對這個音樂的理解?！倍斖旭R森一聽到從小被譽為“音樂神童”圣-桑的《第二交響曲》時，當下想法就是“非常適合跳舞”。他也在這段非常歡樂的樂譜的基礎上對兩個柔板進行了緊密而自然的銜接處理。
　　一開始，托馬森啟用了五對群舞，隨著排演的進展，他發(fā)現(xiàn)“無論在結(jié)構(gòu)上還是音樂上，我并不能夠如我之前設想的那樣去發(fā)揮這五組演員的作用，特別是在最后的樂章，我覺得我們需要更多對稱?！币虼?，這次《隨想曲》不但啟用了更多優(yōu)秀的舞者，對于觀眾的審美視覺，更好的對稱效果也增強了芭蕾的古典感。

奔流
作曲：博胡斯拉夫·馬爾蒂努
編舞：克里斯托弗·威爾頓
布景與服裝設計：喬恩·莫雷爾
燈光設計：馬克·斯坦利
世界首演：2003年8月28日

兩對變奏
作曲：本杰明·布里頓、埃諾約哈尼·勞塔瓦拉、斯泰萬·科瓦奇·提克瑪耶、阿斯多爾·皮亞佐拉
編舞：漢斯·范·曼恩
導演：雷切爾·博讓
布景和服裝設計：柯索·德克
燈光設計：伯特·戴爾海森

主題與變奏
　　舞蹈大師喬治·巴蘭欽的《主題與變奏》是古典芭蕾的一個縮影。從編舞和音樂上來看，都是一次對俄羅斯帝國的華麗致敬。從1986年起，舊金山芭蕾舞團就將《主題與變奏》收入舞團的保留劇目。
　　然而，《主題與變奏》是純粹的舞蹈，沒有故事情節(jié)。這個作品的兩個主要角色是巴蘭欽的所有作品中最為透明、最難應付的兩個角色。藝術(shù)總監(jiān)托馬森說，演員們正是需要這樣的挑戰(zhàn)來磨礪他們的技巧。這部作品的另外一個難處還在于它的節(jié)奏，巴蘭欽曾用他那快得驚人的步伐鞭策著舞者們向前進，無論是獨舞、雙人舞或是群舞都需要最扎實而精湛的技巧。要完美演繹這部大師之作，舞者的體力也是一大考驗。