??云門舞集創(chuàng)辦人暨藝術總監(jiān)、《稻禾》編舞林懷民先生將于11月2日、5日演出結束后分別進行兩場演后談，與現(xiàn)場觀眾交流《稻禾》觀演體驗。

??林懷民的大地之歌
??2013年，云門舞集四十周年，林懷民以新作《稻禾》，向孕育云門的臺灣土地及人民致敬。
??臺東池上是《稻禾》的發(fā)源地。位于臺灣東海岸的池上，群山環(huán)繞，水源豐富，和風不斷，日夜溫差大，是稻米生長的溫床。日據時代，池上米奉命年年進貢東京日本皇室，因而有“皇帝米”的美譽。50年代，因為使用化學肥料，池上米身價大跌。90年代后，居民積極推動有機耕作，種出了營銷歐盟國家的高級米。近年更因一望無際的稻田風光，成為熱門的旅游景點。
??池上氣魄萬千的稻浪與居民堅定的環(huán)保意識，深深撼動林懷民。他帶著舞者遠赴池上，跟農友一起揮汗收割稻米，為新作暖身，也把《稻禾》的預演搬到池上田間，讓舞者在綿延的金黃稻穗環(huán)抱中起舞。三天的演出，時而烈日當空，時而大雨傾盆。然而，池上鄉(xiāng)親以及來自臺灣各地與海外的觀眾全力護持。每場兩千觀眾頂著驕陽，或穿著雨衣屏息觀賞，掌聲撼動四野。


??攝影家張皓然以兩年的時間，多次到池上駐點，記錄一方稻田的生命周期：從初秧，結穗，收割，焚田，到春水重新灌滿田地。影像設計王奕盛，將這些美麗非凡的影像以全景和特寫交織投射在天幕與地板上，營造出奪人魂魄的舞蹈空間。王奕盛因《稻禾》獲得2014年英國劇場影像設計的最大獎“光明騎士獎”（Knight of Illumination 2014）。遼遠而穩(wěn)定的臺灣客家古調，西方歌劇高昂的詠嘆調，池上在地錄制的稻浪風濤，雷鳴雨聲，共同成就了《稻禾》的音樂環(huán)境。林懷民說，種田的故事池上的朋友已經說得很好，《稻禾》不走寫實路線。他以泥土、花粉、榖實、風、水、火這些自然界的因素為題起舞，訴說稻米的生命周期，也委婉喻示人生。


??倫敦泰晤士報說：“林懷民舞作與云門的演出風格獨特非凡，他們總能打破西方人對舞臺時間的期待。他緩緩建構舞姿，細密展開舞句，舞作彷佛在另一個平行時空進行。舞者對身體的高度掌控，有如超人?！?br />

??在《稻禾》中，云門舞者以多年修習內家拳與太極導引的身法呈現(xiàn)當代舞步。舞作以女舞者彎腰跺地的勞動身形破題?！痘ǚ跧I》一段，一對男女舞者綠色稻浪投影紋身，昆蟲般交纏起舞。在《火》的章節(jié)，烈火焚田的影像鋪天蓋地，男舞者持棍械斗，劈打舞臺，彷佛象征人類對地球的無情破壞。在終結的篇章，女舞者在焦土冒煙的景觀中，如牛負犁，沉重移步，重新引水入田，溫馨的客家歌謠催出田水倒映藍天白云的影像，為觀眾帶來了洗滌的靜謐。
??2013年11月22日，《稻禾》在臺北戲劇院世界首演，并于兩廳院藝文廣場及臺灣七個縣市文化中心，同步進行實況轉播。演出結束，林懷民率領舞者到廣場上，向席地而坐的兩萬觀眾致謝，并邀請大家合力展開“風調雨順”、“國泰民安”兩幅巨型紅色布幔，為臺灣祈福。
??2014年起，《稻禾》展開全球巡演，包括紐約、華盛頓、洛杉磯、舊金山、巴黎、里昂、倫敦、莫斯科、香港、新加坡、德累斯頓等大城的觀眾每每在舞作終結時起立喝采。


??主創(chuàng)：
??構想/編舞 林懷民
??音樂：客家山歌、梁春美、石井真木、貝里尼、圣桑、施特勞斯
??舞臺設計：林克華
??燈光設計：李琬玲
??影像設計：王奕盛
??影像攝影：張皓然
??服裝設計/制作：安郁茜、黃莉婷、實踐大學服裝設計系
??林懷民創(chuàng)作助理：梁春美
??委托創(chuàng)作：柯文昌
 
??《稻禾》舞評
??《稻禾》靈敏的結合了人與自然，東方與西方，死亡與重生，極端感人…是林懷民的大地頌歌。
 
??林懷民舞作及云門舞集演出的獨特之處，在于他們打破了西方對舞臺時間的期待。
??他能緩緩建構圖像，精密展開表述，舞作彷佛在另一個平行時空進行。
??云門舞者對身體的高度掌控，有如超人。
 
??熾熱的臺灣節(jié)奏，感官的視覺盛宴。
??舞蹈搭配以水稻生長展現(xiàn)自然變貌的地景投影，祥和寧靜，卻又強烈起伏，
??令人贊嘆不已。不斷變換的圖像與舞臺上的動態(tài)交融呈現(xiàn)天人合一的境界。
 
??如假包換的光合作用。在《稻禾》里，云門帶領著觀眾穿越生命的輪轉。
??令人屏息的影像，顫動的身體，迫使你沉淀，安靜，思索關于地球的復蘇。