6月21日,“國家大劇院2012世界歌劇院發(fā)展論壇”在北京隆重開幕。此次論壇仍然秉承國際化、高規(guī)格的特點,共有30家中外表演藝術機構,以及強卡洛、呂嘉等多位知名歌劇藝術家共襄盛事。論壇為期兩天,圍繞“當今古典歌劇制作的前景與發(fā)展”為主題進行深入探討。6月22日,所有與會機構還將簽署《共同宣言》,就合作交流等事宜達成共識,充分體現(xiàn)了國家大劇院作為國際化交流平臺的作用。

2012世界歌劇院發(fā)展論壇在國家大劇院藝術資料中心開幕 羅曉光/攝
歌劇論壇作為國家大劇院歌劇節(jié)的重要組成部分,已經是第四次舉行。作為國際影響力日益增長的高峰論壇,今年歌劇論壇是四年來規(guī)模最大的一屆。國際方面,德國巴伐利亞國家歌劇院,奧地利維也納國家歌劇院,英國威爾士國家歌劇院,英國愛丁堡國際藝術節(jié),莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基、涅米羅維奇·丹欽科模范音樂劇院,波蘭華沙國家歌劇院,拉脫維亞國家歌劇院,捷克布拉格國家歌劇院,匈牙利布達佩斯國家歌劇院,匈牙利布達佩斯藝術宮殿,日本新國立,印度國家大劇院,新加坡抒情歌劇院,韓國首爾藝術殿堂,阿曼皇家歌劇院,澳大利亞昆士蘭藝術中心,美國大都會歌劇院,美國西雅圖歌劇院,美國芝加哥歌劇院,美國華盛頓歌劇院,阿根廷科隆劇院等來自16個國家的21家知名劇院和藝術組織與會,涵蓋亞洲、歐洲、北美洲、南美洲、大洋洲,不少機構已是第二或第三次參加。此外,更多劇院在院長、運營總監(jiān)出席之余,還派出了劇目制作、藝術管理、舞臺監(jiān)督等項目主管組團參加,也顯示出論壇已經成為歌劇行業(yè)共商發(fā)展之計的大平臺。國內方面,除主辦方國家大劇院外,中央歌劇院、中國歌劇舞劇院、總政歌劇院、上海大劇院、福建省歌舞劇院、四川省歌舞劇院、浙江省歌舞劇院、安徽省歌舞劇院等9家藝術機構出席。
歌劇這門發(fā)源于歐洲的古老藝術,已經跨越了四百年的時空。歌劇如何再現(xiàn)輝煌,歌劇藝術發(fā)展中出現(xiàn)的新挑戰(zhàn)、新問題如何解決,是擺在每一個歌劇經營者面前的難題。前三屆歌劇論壇分別就“歌劇的制作以及劇院的管理與發(fā)展”、“多元文化語境下的歌劇聯(lián)合制作”、“當今歌劇藝術的經營與發(fā)展”為主題進行了溝通,而今年,論壇將主要聚焦現(xiàn)當代歌劇之前的歌劇,圍繞“當今古典歌?。–lassical Opera)制作的前景與發(fā)展”主題,就“古典歌劇呈現(xiàn)形式的選擇”、“古典歌劇的營銷、傳播與觀眾培養(yǎng)”和“歌劇交流的趨勢與手段”等議題進行探討,以期促進歌劇事業(yè)進一步發(fā)展及世界范圍內歌劇機構的交流與協(xié)作。

國家大劇院歌劇節(jié)·2012開幕大戲《漂泊的荷蘭人》劇照 王小京/攝
論壇的發(fā)起方——中國國家大劇院,一直致力于推動以歌劇為代表的高雅藝術在中國的發(fā)展和普及,同時通過歌劇藝術實現(xiàn)中國與世界的融通對話。開幕四年多來,國家大劇院在演出中外歌劇經典作品同時,不斷推出大劇院原創(chuàng)及制作歌劇。從最初的引進劇目,到《圖蘭朵》、《蝴蝶夫人》、《弄臣》、《魔笛》等與國際知名劇院聯(lián)合制作,再到《卡門》、《茶花女》、《托斯卡》、《蝙蝠》等邀請國際一流的主創(chuàng)團隊、藝術家打造國家大劇院版本的歌劇劇目,以及2010年成立大劇院自己的管弦樂團、合唱團,國家大劇院接軌世界,借助海內外的藝術精英將大劇院的藝術生產與創(chuàng)作能力推向一個新的高度;同時,國家大劇院也致力于中國本土題材劇目的制作,原創(chuàng)歌劇《西施》、《山村女教師》、《趙氏孤兒》,以世界共同的歌劇語言講述中國故事、歌頌中國精神、傳播中國文化;2012年,國家大劇院成立“國家大劇院創(chuàng)作中心”,進一步完善自主劇目制作體系和藝術推廣體系。如今,“國家大劇院制作”已經形成品牌效應,并且取得了市場和口碑的雙贏,而大劇院作為全球最活躍的歌劇制作力量也吸引了全世界的目光,在全球范圍掀起一股“歌劇未來或在中國”的討論,讓世界聚焦中國。
本屆歌劇節(jié),國家大劇院新制作的《漂泊的荷蘭人》和《假面舞會》兩部劇目已引起業(yè)內廣泛關注。《漂泊的荷蘭人》是大劇院推出的第一部瓦格納歌劇,沿用了金牌歌劇導演強卡洛·德·莫納科為核心的國際班底,其堪比電影特效的壯觀效果讓不少觀眾為之震撼;同樣是大劇院第一次制作威爾第中晚期經典歌劇《假面舞會》,由國際知名導演烏戈·德·安納兼導演、舞美設計、服裝設計于一身,加上著名華人女高音歌唱家和慧首度歸國擔綱歌劇主唱,成為又一部經典之作。同時,蜚聲國際的“多明戈世界歌劇聲樂大賽”首次進駐中國,也成為歌劇節(jié)中一個亮點。
就在6月21日歌劇論壇當天,國家大劇院又推出了首部原創(chuàng)民族歌劇《運河謠》。該劇醞釀創(chuàng)作歷時兩年,集結了印青、黃維若、董妮、廖向紅、劉杏林,雷佳、王宏偉、王莉、孫礫等中國最具實力的創(chuàng)作和歌唱家團隊。不同于大劇院以往幾部原創(chuàng)歌劇,《運河謠》以民族唱法為載體,從戲曲、民歌、民俗等中國文化精華中汲取營養(yǎng),呈現(xiàn)出民族歌劇所特有的藝術質感與藝術魅力,開拓出一種有別于西洋歌劇的中國歌劇意境,也再次體現(xiàn)出國家大劇院挖掘本土題材的決心和不斷向世界展示民族文化的魄力和深遠用意。
歌劇的長遠發(fā)展離不開理論研討、人才培養(yǎng)以及國際合作,這也是國家大劇院一直致力于開展包括歌劇論壇在內的眾多歌劇計劃的原因之一。前三屆歌劇論壇不僅實現(xiàn)世界各大藝術機構高端對話,國家大劇院還與多家國家機構簽署雙邊戰(zhàn)略合作協(xié)議,促進了中外間多方面的合作:2010年國家大劇院與挪威奧斯陸國家歌劇院、香港歌劇院聯(lián)合制作《魔笛》;2011年1月大劇院《圖蘭朵》作為“韓國國立歌劇院2011演出季”開幕演出亮相首爾藝術中心;2012年3月大劇院原創(chuàng)歌劇《趙氏孤兒》赴香港文化中心演出,2012年國家大劇院又邀請韓國國立歌劇院本年度的最新制作《藝術家生涯》參加歌劇節(jié),即將到來的8月初,國家大劇院與日本新國立劇院聯(lián)合制作歌劇音樂會版《阿依達》將在兩地上演。此外,在表演藝術人才的培養(yǎng)上,國家大劇院多次派團隊到英國皇家歌劇院、美國肯尼迪藝術中心、美國大都會歌劇院、日本新國立劇院等機構考察交流,并于2012年推出“國家大劇院高級劇院管理人才培訓獎學金”計劃,與英國皇家歌劇院共同主辦了第一期項目“高級舞臺技術與管理培訓班”,推動了國內優(yōu)秀文化藝術經營管理人才的培養(yǎng)。
歌劇的前途最終取決于觀眾的培養(yǎng)。因此如何贏得觀眾,成了歌劇發(fā)展的核心問題。作為公益性事業(yè)單位,國家大劇院每年在藝術普及推廣方面投入巨大,努力培育歌劇市場,培養(yǎng)未來的歌劇觀眾。歌劇普及講座、大師見面會、歌劇愛好者沙龍、藝術主題游及歌劇展覽等多項活動,已經讓大劇院的歌劇藝術普及活動系列化和常規(guī)化。今年,國家大劇院還將百余場活動帶到大中小學、企業(yè)、社區(qū),讓更多群眾分享歌劇藝術的魅力;而連續(xù)第二年舉辦的“做文明有禮的北京人——市民高雅藝術殿堂文明行”,讓100萬市民接受藝術普及教育。另外,大劇院也繼續(xù)推出歌劇暢音卡,學生票等較大折扣的歌劇銷售政策,并且在全市各大校園、社區(qū)、企業(yè)中建立“歌劇興趣培養(yǎng)基地”,推出“古典音樂頻道”,吸引初入門的藝術愛好者和專業(yè)觀眾走近歌劇藝術。
如今的國家大劇院正以蓬勃的藝術生機和堅定的文化信心,吸引著眾多知名藝術家和院團爭相造訪,推動著中國歌劇制作水平的不斷提升和藝術的繁榮發(fā)展,也成為北京建設世界文化中心城市過程中的一張不可或缺的文化名片。
關鍵字:世界歌劇院發(fā)展論壇,開幕