10月30日至11月11日，國家大劇院迎來第五屆“春華秋實——藝術院校舞臺藝術精品展演周”

　　第五屆“春華秋實”首次邀請到國外院校
　　圖為韓國藝術綜合大學舞蹈專場。

10月30日至11月11日，國家大劇院“春華秋實——藝術院校舞臺藝術精品展演周”迎來第五屆。今年，展演周不僅首度輻射至海外院校，票房也再度傳來好消息，據國家大劇院副院長鄧一江透露，展演周全部演出票開幕前就已售出8成，而最后所有演出的上座率都在95%以上。 

把從前藝術院?！梆B(yǎng)在深閨”的作品搬上舞臺，國家大劇院并不是“第一個吃螃蟹的人”，但是通過五年將其打造成劇院最具影響力的品牌之一，并且取得良好的社會效益和經濟效益，“春華秋實”展演周有著自己秘訣。 

集鳳筑巢，創(chuàng)新模式
　　為中國藝術的未來加碼 

開幕運營5年來，國家大劇院秉承“人民性”的宗旨，始終堅持以“滴灌工程”對大眾進行藝術普及教育的實踐，建立起包括“春華秋實”展演周、“周末音樂會”等在內的覆蓋全年的、系統(tǒng)的藝術普及教育體系。 

回首五年前，國家大劇院副院長鄧一江將“春華秋實”展演周的起步歸于大劇院的“文化自覺”和藝術院校對接文化市場的渴望。鄧一江解釋，“春華秋實”展演周不僅僅是為國內專業(yè)藝術院校提供展示教育教學成果的舞臺，讓各藝術院校在這個平臺上進行一流的藝術創(chuàng)作舞臺實踐，也是旨在通過展演周推出舞臺新星和舞臺新作?！拔覀兊乃囆g內涵很明確，就是鼓勵創(chuàng)新。這些新人就是中國表演藝術的未來?！?nbsp;

藝術院校也同樣需要這個舞臺。過去，受制于演出場地、營銷手段以及交流群體偏窄等諸多因素，各個院校往往是非營利性演出多、贈票多，其舞臺實踐的實際效果和社會影響都十分有限，呈現在象牙塔中孤芳自賞的尷尬局面。 

在這樣的考慮下，國家大劇院對展演周的打造也是獨創(chuàng)模式。不同于以往先搭好平臺再招演出的“筑巢引鳳”模式，國家大劇院是先聚集一批在北京市的藝術院校，強強聯手推出“春華秋實”品牌，再通過每一屆的成功輻射全國專業(yè)藝術院校、綜合院校的藝術專業(yè)，最后輻射海外，可以說是“集鳳筑巢——再引來更多鳳凰”。此外，院校只需安心創(chuàng)作、演出，大劇院負責宣傳包裝、市場推廣等工作，也架起了藝術院校與文化產業(yè)的聯動之橋。 

中央音樂學院多次參與展演周，副院長周海宏強調，藝術院校有著最具活力、最具創(chuàng)造力的藝術資源，這樣一個大的演出資源，應該為國家文化藝術市場提供最鮮活最高水平的節(jié)目源。上海音樂學院院長許舒亞也特別感謝國家大劇院提供這樣一個平臺，“藝術院校的藝術不應該和社會隔絕，而是能夠走向社會和大眾有溝通、有互動交流的過程?！?nbsp;

五年來，“春華秋實”展演周云集了16所藝術院校的近4千人次藝術家和青年學子，他們帶來47臺節(jié)目共64場演出，每一年都有新人新作涌現。今年北京舞蹈學院的3場演出，就薈萃了北舞近年來新創(chuàng)作的小舞劇和舞蹈作品；上海戲劇學院的原創(chuàng)話劇《菩薩嶺》也是一部優(yōu)秀作品；音樂院校則是紛紛帶來創(chuàng)作曲目，如上海音樂學院演出的《木卡姆印象》是著名作曲家楊立青最新創(chuàng)作的，南京藝術學院上演鄒建平、徐振民、王建民、王建元、臧恒5位作曲家的中國交響樂佳作。此外，展演周也讓一些以往的優(yōu)秀劇目重回舞臺，如2010年第三屆展演周中在中小型舞劇專場里演出的舞劇《情殤》就是這樣一部作品。與此同時，更多的青年學子參與到演出、導演、美術、化妝、服裝、燈光、管理等各個環(huán)節(jié)，真正成為藝術實踐的舞臺。今年22歲的劉琪是中國戲曲學院的大四學生，這次擔任京劇《楊門女將》主演，這是她第一次登上國家大劇院的舞臺，她說自己緊張并興奮著。已經有很多舞臺經驗、同樣22歲的閆國威，6歲起就學習二胡，這次在中央音樂學院的演出中與名家于紅梅合作，“這對我是一次特別難得的機會，有這么多各專業(yè)最出眾的名家，演出新作品和大型作品，我想雖然是挑戰(zhàn)，但能在演奏經驗和臺風上學習到很多?！敝袊鴳蚯鷮W院副院長周龍、北京舞蹈學院教務處副處長胡淮北都認為，國家大劇院把舞臺向學生們敞開，這不僅是一種認可，更是一種激勵，有利于樹立一種鼓勵創(chuàng)新的積極導向。

　　中國戲曲學院帶來折子戲

　　上海戲劇學院《菩薩嶺》

　　北京舞蹈學院舞蹈展演

尊重規(guī)律，做大蛋糕
　　打造“春華秋實”品牌 

2008年，首屆“春華秋實”展演周上座率達到98%，讓很多業(yè)界人士都非常吃驚，稱其為“學院奇跡”。五年來，“春華秋實”在票房上一直維持著平均90%的上座率，可以說是一張非常漂亮的“成績單”。 

國家大劇院藝術普及教育部部長王大羽說，這都歸功于展演周同樣堅持大劇院的高雅藝術定位，用“藝術與市場”雙重眼光審視節(jié)目。具體在劇目選擇上，大劇院和藝術院校達成了3條標準：在作品內容上，要能體現院校教學特點，有別于商業(yè)演出；在藝術質量上，要能夠代表參演院校教學的最高水平，展示最好的教學成果和最優(yōu)秀的人才；在觀眾接受上，參演作品要是觀眾熟悉，能接受和欣賞的。遵循藝術規(guī)律和市場規(guī)律，讓藝術教學與市場在實踐中互動起來，才能收獲觀眾。 

中國戲曲學院曾在“春華秋實”舞臺上推出《紅色娘子軍》、《白蛇傳》、《還魂三疊》、《李漁與三姬》、《長征組歌》五臺劇目。今年，學院找準市場定位，策劃“多劇種折子戲展演”，北京演出市場上10個劇種同臺演出機會十分難得，加上又是名家指導拔尖學生演出，票一下就售光了。 

上海戲劇學院此前曾帶來《牛虻》《風鈴》兩部話劇，今年的《菩薩嶺》同樣令人關注。這部現實題材力作雖然講述的是農村留守婦女的故事，但其思想內核仍是尋找真愛、溫情脈脈的普世價值觀，三年前作為畢業(yè)大戲一上演就獲得了強烈的社會反響，主演還因此榮獲第20屆上海白玉蘭“新人主角獎”。上海戲劇學院副院長宮寶榮還透露，與大家想象的表演系挑大梁不同，這次的演員都是上戲導演系出身。 

“春華秋實”展演周每年舉行一次，國家大劇院也注重常辦常新，2009年第二屆范圍輻射至全國，2010年第三屆首次出現個人專場音樂會、編鐘音樂會、中小型舞劇專場，2011年第四屆是新作品最多的一屆，2012年第五屆首次邀請到國外院校。 

每一場演出藝術院校都精心籌備，陣容、內容都不輸商業(yè)演出，場場都是大師云集，第一屆的“星媽”常莉、大提琴演奏家朱亦兵，第二屆的張國勇、廖昌永、黃蒙拉、孫穎迪，第三屆的張立萍、張建一、呂思清，第四屆的宋飛、王中山、張維良，第五屆的秦立巍、于紅梅、戴亞等等，師生同臺也有利于藝術的傳幫帶。 

除了對展演周實施立體化營銷推廣戰(zhàn)略，國家大劇院還積極引入企業(yè)支持，中國國際貿易中心已在2010-2012年連續(xù)三年贊助展演周，為其提供了資金保障。 

堅守“公益性”
　　“實實在在”文化惠民 

作為國家大劇院打造的大型社會公益性藝術普及教育品牌，展演周受到了李嵐清同志的深切關注。李嵐清同志為展演周親筆題詞“春華秋實”寄意勉勵，也表達了嵐清同志對國家大劇院藝術普及教育工作的殷切期望。 

“春華秋實”展演周每年都在劇場內精彩演出之余，還配套打造藝術普及講座、主演見面會、公共空間演出等一系列豐富多彩的普及活動。五年來，這些演出和活動一共吸引了8萬群眾，實現著“讓更多人走進大劇院、了解大劇院、享用大劇院”。 

展演周的所有演出票最高200元，最低60元，超高的性價比，也讓更多以往對“學院派”作品不了解的觀眾也產生了興趣，不少觀眾在第一次觀看后感到“物超所值”，成為展演周多年的老顧客。此外，劇院每一年都會邀請弱勢群體、遠郊區(qū)縣學生觀演，這些種種措施都對未來觀眾的培養(yǎng)、對院校藝術精品創(chuàng)作提供了長效的支持和不竭的動力。 

而據王大羽部長介紹，從今年9月開始，教育部、文化部、財政部聯合舉辦的“2012年高雅藝術進校園活動——北京高校學生走進國家大劇院”活動，會組織北大、清華、北師大、北外等10余所高校大學生，觀看國家大劇院多場演出和活動，“春華秋實”展演周作為其中一部分，也會邀請大學生觀看演出，“三部委主辦的這個活動給北京市學生提供免費欣賞高雅藝術的機會，有助于培養(yǎng)學生良好的審美情趣和藝術素養(yǎng)，非常有意義?！?/P>