◎評(píng)家：許淥洋
　　音樂(lè)會(huì)：貝多芬交響樂(lè)和鋼琴曲
　　時(shí)間：2013年11月2日至11月4日
　　地點(diǎn)：國(guó)家大劇院音樂(lè)廳
　　指揮：克里斯蒂安·蒂勒曼、魯?shù)婪颉げ己召e德
　　演出團(tuán)體：維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)
　　推薦指數(shù)：★★★★★

一句話點(diǎn)評(píng)：當(dāng)維也納愛(ài)樂(lè)—貝多芬—蒂勒曼三者同時(shí)出現(xiàn)在國(guó)家大劇院音樂(lè)廳舞臺(tái)上時(shí)，德意志音樂(lè)傳統(tǒng)與維也納風(fēng)格彼此交織，一份彌足珍貴的文化財(cái)富變得觸手可及。

無(wú)論金色大廳的神話如何被國(guó)內(nèi)媒體瓦解，也不管有多少打著“維也納”和“施特勞斯”旗號(hào)的樂(lè)團(tuán)不辭辛勞地來(lái)華撈金，維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)17年來(lái)的第四次北京之行還是那樣與眾不同。那些平時(shí)并不常出現(xiàn)在音樂(lè)廳中的觀眾慕名而來(lái)，手持高價(jià)票的三口之家隨處可見(jiàn)，他們中的很多人或許無(wú)法在紛亂的演出市場(chǎng)中甄別出，到底哪些才是所謂“世界著名交響樂(lè)團(tuán)”，但他們卻清楚地知道“維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)”的名字意味著什么。

不過(guò)在忠實(shí)的古典樂(lè)迷心中，德國(guó)指揮家克里斯蒂安·蒂勒曼似乎更像是“維愛(ài)”此次中國(guó)行的靈魂人物。他和祖賓·梅塔、小澤征爾（兩位前三次率團(tuán)訪華的指揮）的區(qū)別昭然若揭。這位締造了去年京城最佳音樂(lè)會(huì)的指揮家受到了更多關(guān)注，風(fēng)頭甚至有蓋過(guò)樂(lè)團(tuán)的味道，盡管在國(guó)人最熟悉的維也納新年音樂(lè)會(huì)上，這只備受尊敬的德國(guó)“大熊”尚無(wú)執(zhí)棒記錄。

音樂(lè)會(huì)連開(kāi)三晚，貌似歷史上來(lái)京演出場(chǎng)次最多的一次。清一色的貝多芬曲目既正點(diǎn)，又儼然是眼下頂級(jí)樂(lè)隊(duì)最不敢觸碰的作品。但維也納人卻格外自信，這不僅是因?yàn)榫S也納音樂(lè)之友協(xié)會(huì)（樂(lè)團(tuán)總部所在地）資料館珍藏的貝多芬手稿，也源自其豐厚的貝多芬演奏傳統(tǒng)，從魏因加特納、富特文格勒，到伯姆、伯恩斯坦、克萊伯，維也納愛(ài)樂(lè)所留下的每一個(gè)貝多芬演繹都令人難忘。

蒂勒曼同樣如此，他與維也納愛(ài)樂(lè)2011年發(fā)行的貝多芬交響曲全集一度被詡為德奧音樂(lè)傳統(tǒng)在21世紀(jì)復(fù)興的化身，二者在歐洲各地巡演這套曲目時(shí)可謂一路奏凱。宏偉、壯麗、紀(jì)念碑式的貝多芬讓人仿佛又回到了大師在世的年代。

音樂(lè)上他繼承了德國(guó)指揮學(xué)派的真?zhèn)?，并且主要傾向于尼基什、富特文格勒等浪漫派這一支，強(qiáng)調(diào)多變、即興化和信奉瞬間靈感。在北京，他用迥然的速度思維來(lái)對(duì)待兩天的音樂(lè)會(huì)，在11月2日的“第一”和“第三”整體呈現(xiàn)出緊湊、迅捷，律動(dòng)鮮活的特征，并且蒂勒曼刻意削減了其中各個(gè)樂(lè)章的反復(fù)段落，好似要為觀眾帶來(lái)一種無(wú)比簡(jiǎn)潔，一氣呵成的貝多芬體驗(yàn)。第二天則不然，第四交響曲步調(diào)沉著，平穩(wěn)異常，尤其慢板樂(lè)章；而在“命運(yùn)”中盡管蒂勒曼強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)間的速度對(duì)比，但速度較為保守，同時(shí)次日的兩部交響曲都添加了反復(fù)段落。

然而這只是對(duì)演奏特征的粗略觀察，更大的區(qū)別在于和兩年前在維也納的錄音相比，北京的貝多芬被賦予了更多樂(lè)觀、昂然和人性色彩。如果說(shuō)富特文格勒等前輩大師的貝多芬堪稱(chēng)造神運(yùn)動(dòng)，彰顯著對(duì)偉岸、崇高和肅穆的古希臘藝術(shù)精神的追求，那么蒂勒曼的貝多芬則是人性的，血肉豐滿(mǎn)，耐人尋味，以豐富無(wú)比的細(xì)節(jié)激發(fā)著聆聽(tīng)趣味。

在著名“命運(yùn)”交響曲中，能看到一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)熱爾曼人形象，集勤勞的農(nóng)民與勇敢的戰(zhàn)士于一身，有思索、有奮斗、有七情六欲。他貝多芬中的情感要素是淳樸的，但其音樂(lè)手法卻是難以揣測(cè)的主觀風(fēng)格，比如“英雄”交響曲的諧謔曲樂(lè)章，他以?xún)煞N截然不同的伸縮速度（Rubato）來(lái)結(jié)構(gòu)中段著名的圓號(hào)輪奏；而在維也納的演出中，“第五”末樂(lè)章在反復(fù)段落明顯比前一次更快更凌厲，但在北京則保持了勻稱(chēng)的速度。

歷史上，富特文格勒等人曾經(jīng)將這種多變浪漫化手法與超然的精神意念統(tǒng)一，但蒂勒曼背道而馳，一方面他繼承著偉大的德國(guó)傳統(tǒng)，但同時(shí)又對(duì)貝多芬進(jìn)行著個(gè)人化的解讀。對(duì)于從未親歷過(guò)“大師年代”的中國(guó)樂(lè)迷來(lái)說(shuō)，當(dāng)維也納愛(ài)樂(lè)—貝多芬—蒂勒曼三者同時(shí)出現(xiàn)在國(guó)家大劇院音樂(lè)廳舞臺(tái)上時(shí)，德意志音樂(lè)傳統(tǒng)與維也納風(fēng)格彼此交織，一份彌足珍貴的文化財(cái)富變得觸手可及。

交響曲專(zhuān)場(chǎng)過(guò)后，聆聽(tīng)三首維也納愛(ài)樂(lè)伴奏的鋼琴協(xié)奏曲是相當(dāng)奢侈的。奧地利鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德身兼指揮、鋼琴二職，表現(xiàn)卻大相徑庭。作為鋼琴家，他的貝多芬演繹有著諸多亮色，但作為指揮家卻多少形同兒戲。一方面布赫賓德以充滿(mǎn)表現(xiàn)欲的姿態(tài)演奏，擁有刻意的裝飾音和多變的音色，同時(shí)強(qiáng)化了音樂(lè)的律動(dòng)感。只是在維也納愛(ài)樂(lè)端莊、穩(wěn)健、充滿(mǎn)古典主義氣質(zhì)的協(xié)奏面前，不免流露出浮夸的痕跡，特別是最后的“皇帝”協(xié)奏曲，猶如兩位風(fēng)格迥異的舞者上演著步調(diào)錯(cuò)位的舞蹈。

擁有171年歷史的維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)則一如既往地卓越，既經(jīng)驗(yàn)豐富，又老到圓滑，貝多芬的交響曲讓樂(lè)團(tuán)平衡、純凈、光滑的音響紋理呼之欲出。但再優(yōu)質(zhì)的音響質(zhì)地也只是媒介和平臺(tái)，維也納傳奇的延續(xù)仍然有賴(lài)于指揮家的才華，馬勒、富特文格勒、卡拉揚(yáng)、伯恩斯坦、克萊伯，如今能等量齊觀者不多，但克里斯蒂安·蒂勒曼絕對(duì)是其中之一。