捷杰耶夫與馬林斯基交響樂團

（記者 黑莓）近年來，俄羅斯指揮大師捷杰耶夫與馬林斯基交響樂團的強勁組合在倫敦、紐約、芝加哥、薩爾斯堡等城市陸續(xù)舉辦“斯特拉文斯基藝術節(jié)”，重拾這位20世紀俄羅斯音樂巨匠的偉大作品，獲得世界范圍內(nèi)的極大反響。12月7日至8日，這對強勁組合將到訪北京國家大劇院，奉獻3場斯特拉文斯基“馬拉松”式的交響音樂會。

當代音樂“神秘客”

伊戈爾·斯特拉文斯基1882年生于俄羅斯圣彼得堡近郊，1971年卒于美國紐約。對于音樂學者來說，斯特拉文斯基是當代最偉大的音樂大師之一，但對于普通觀眾來說，斯特拉文斯基無時無刻不展現(xiàn)出“神秘”的一面。

在歷史照片中，他時而身著標志性的外套和單片眼鏡。當旅居美國后，看上去又像一個電影大亨。然而作為20世紀最重要的作曲家之一，斯特拉文斯基的作品在全世界受到樂迷的熱捧。俄羅斯民族音樂、現(xiàn)代派音樂兩種風格截然不同的元素在斯特拉文斯基身上產(chǎn)生了奇妙的化學反應，同時也奠定了他在古典音樂和現(xiàn)代音樂歷史上不可替代的地位。斯特拉文斯基最具代表性的格言就是：“我們對音樂有一種職責，也就是要創(chuàng)造它?！?/P>

斯特拉文斯基的生活與圣彼得堡馬林斯基劇院保持著密切的關系，這不僅僅源于斯特拉文斯基生于圣彼得堡，還源于他的父親在馬林斯基劇院度過了大部分人生時光。作為當時著名的男低音歌唱家，其父在眾多俄羅斯歌劇中擔任主要角色。斯特拉文斯基曾公開表示，他孩童時代去聽馬林斯基交響樂團音樂會的記憶令他難忘。

馬林斯基劇院現(xiàn)任藝術總監(jiān)捷杰耶夫表示：“斯特拉文斯基可能永遠離開了他的故鄉(xiāng)俄羅斯，但是俄羅斯永遠沒有離開斯特拉文斯基。斯特拉文斯基許多偉大作品是屬于俄羅斯、屬于馬林斯基劇院的，包括偉大的俄羅斯芭蕾舞劇。這些音樂在當時都絕對改變了傳統(tǒng)的藝術形式。這是超過同時代許多作曲家的。”

捷杰耶夫親自“上課”

本次國家大劇院“斯特拉文斯基藝術節(jié)”是捷杰耶夫與馬林斯基歷次訪華的最高配置——捷杰耶夫?qū)⒙?04位馬林斯基劇院交響樂團的藝術家、29位馬林斯基合唱團的歌唱家、5位頂級鋼琴家及4位獨唱家合作，用兩天3場音樂會，將作曲家?guī)缀跛兄匾髌钒嵘蠂掖髣≡旱奈枧_。

據(jù)介紹，本次藝術節(jié)中除了斯特拉文斯基的3部代表舞劇音樂《火鳥》、《彼得魯什卡》、《春之祭》，觀眾還將欣賞到其早期成名曲《焰火》、《撲克游戲》、《鋼琴與樂隊隨想曲》以及男聲合唱與樂隊康塔塔《群星之王》。

此外，在12月8日下午場音樂會中，樂團還會特別演出《雙鋼琴協(xié)奏曲》、《鋼琴與管樂器協(xié)奏曲》以及為4架鋼琴、小型合唱團和樂隊改編的作品《婚禮》等其他體裁的音樂作品。

據(jù)國家大劇院演出部相關負責人介紹，捷杰耶夫?qū)Ρ敬巍八固乩乃够囆g節(jié)”十分看重，藝術節(jié)不僅由捷杰耶夫本人親自策劃，他還將指揮全部3場音樂會。此外，在12月7日下午國家大劇院大師課及第二場音樂會中，捷杰耶夫還主動請纓向觀眾做斯特拉文斯基音樂的導賞。

值得一提的是，今年是斯特拉文斯基的代表作《春之祭》上演100周年。今年5月29日，百歲生日的《春之祭》再次在首演時的巴黎香榭麗舍劇院響起。這樣一場對于作曲家和這部作品而言都極富意義的演出，是由捷杰耶夫率領馬林斯基交響樂團擔綱的，這也印證了馬林斯基交響樂團的《春之祭》無疑是斯特拉文斯基烙印最為明顯的演繹版本。此次藝術節(jié)中，這部作品也將在捷杰耶夫的指揮棒下響徹國家大劇院。