美國保羅·泰勒現(xiàn)代舞經典舞集 宣傳照
??舞蹈
??★最佳舞蹈★
??《美國保羅·泰勒現(xiàn)代舞經典舞集》 784
??時間：11月19日至20日 地點：國家大劇院
??點評：美國保羅·泰勒現(xiàn)代舞團的兩臺演出，讓我們看到了現(xiàn)代舞愛與陽光的一面。與人們慣常概念里現(xiàn)代舞糾結晦澀的印象不同，保羅·泰勒的舞蹈色調明快愉悅，動作優(yōu)雅又充滿活力，很好地糅合了芭蕾與現(xiàn)代舞這兩種看似對立的形式，從中能夠看到喬治·巴蘭欽的流暢、瑪莎·葛蘭姆的深刻與莫斯·坎寧漢的先鋒。最令人印象深刻的是《普羅米修斯之火》，雖然背景是9·11事件，但完全沒有悲戚之情，以昂揚向上的舞姿，表現(xiàn)出雖遭重創(chuàng)卻依舊能夠重新振作繼續(xù)發(fā)光發(fā)熱照亮全世界的美國精神，充滿正能量，并令人折服于編舞家的藝術高度。
??遺憾的是，保羅·泰勒現(xiàn)代舞團及演員的整體狀態(tài)并不在最佳，令作品的光芒不能完美呈現(xiàn)。點評人：悵悵（舞評人）
??新銳
??★最佳新銳藝術家★
??劉欣然（演員）作品：《二馬》 999
??時間：11月16日至17日 地點：首都劇場
??點評：如果仍把劉欣然定義為“京劇男旦”，話劇《二馬》應被視作他又一部跨界之作。和六年前其在《老舍五則》中的青澀表現(xiàn)相比，此次他在《二馬》中男扮女裝、反串出演的中年寡婦“溫都太太”，貢獻出了游刃有余的成熟表演?？梢钥闯?，戲曲的表演程式、男旦的美學邏輯很大程度上助力了他完成角色呈現(xiàn)。在對角色的文學性拿捏十分精準的前提下，他在舞臺上很好地將話劇語言與戲曲語言雜糅一道，合理適度地使用了一些戲曲手段（甚至流派特色）塑造人物性格，令觀眾看到一個性格鮮明、富于“劉欣然”色彩的異國寡婦。
??點評人：楊思思（劇評人）
??戲劇
??★最佳戲劇★
??《二馬》1016
??時間：11月16日至17日 地點：首都劇場
??點評：在老舍的創(chuàng)作體系中，《二馬》是不常被提起的一部，這是老舍回國前在英國寫就的最后一部作品。他在《二馬》中沒有著墨于命運的悲涼，反而用幽默的口吻寫了“二馬”和溫都太太、溫都小姐的愛情，華人在倫敦的境遇。這個故事雖然發(fā)生在英國，但仍然是人們熟悉的、帶有點貧嘴的“京味兒”。作為該劇的導演、編劇和主演，方旭小心翼翼地平衡了劇中的虛與實，“倫敦腔”與“京味兒”。方旭在前作《我這一輩子》和《離婚》中慣用的改編方法，就是讓臺詞和當下發(fā)生關系。雖然一些流行語難免讓人感覺到出戲，但語言之后的人心依舊打動人心。
? 點評人：水母（劇評人）
??音樂會
??★最佳音樂會★
??瓦萊里·阿凡納西耶夫鋼琴獨奏音樂會 901
??時間：11月6日 地點：國家大劇院
??點評：阿凡納西耶夫的北京獨奏會無疑顛覆了很多朋友對貝多芬的認識，尤其是在我們將很多大師演奏奉為權威經典的前提之下，遑論他此次演繹的還是最為家喻戶曉的三首貝多芬奏鳴曲。他的個性主要體現(xiàn)在“將音樂打碎重組”的音響和自由節(jié)奏，以他自成一派的風格來表達貝多芬的精神性。而拋開演奏本身，從這場音樂會中折射出更為可貴的是樂迷愈加理性欣賞音樂的現(xiàn)象，在爭議背后，我們看到每一位觀眾都有自己的思考，這也是從音樂中萌生出創(chuàng)造力的重要部分。
? 點評人：陳暮寒（樂評人）
??觀演體驗
??★最佳觀演體驗★
??國家大劇院
??四項指標均為第一
??2667
??★遺珠之憾★
??舞蹈
??沈偉舞蹈團《地圖》《聲希》
??時間：11月12日至13日
??地點：國家大劇院
??點評：黑布或紅布，包裹著下身，拖著長長的后擺，充滿了限制，而下肢小幅快速的運動讓身體自由地漂移。上身、面部、高聳的發(fā)髻是素白的?？床灰娒娌?，只有身體，只有顏色，身體神秘優(yōu)雅地伸展翻滾，美和抽象在運動中沉思。緩緩轉體、躬身、伸出一只手臂的動作在舞者的謝幕中不斷地反復，謙恭而深沉。編舞沈偉一身正裝謝幕，東方人內斂而悠遠的氣息輻射全場。
??點評人：白愛蓮（導演）
??新銳
??李超（編舞）
??作品：《你好陌生》
??時間：11月19日
??地點：國家大劇院
??點評：李超的《你好陌生》是一個新嘗試，他表達的是人與人的關系。舞蹈利用太極的動作原理，發(fā)展出當代的舞蹈語匯，讓我們看到一種新的形式，一種可發(fā)展的動作語匯。他在音樂的選擇上，用了上世紀60年代流行歌曲《I Love How You Love Me》的演奏樂。他在舞蹈里找尋到的韻味，用太極語言發(fā)展出的動作給予我們一種新的視覺感覺，也讓我們跟原來熟悉的音樂有所脫離。
??點評人：王曉藍（舞蹈家）
??戲劇
??《喜劇演員的自由之路》
??時間：11月17日至20日
??地點：北京喜劇院
??點評：該劇為中國觀眾上了一堂意大利即興戲劇的普及課，在課堂面貌之下是對于“自由”的辨析。在“戲中戲”和不斷的跳進跳出中，劇情一步步推進，直至劇末男主人公被押走，演員們發(fā)出嘶吼，這段對自由的辯論才終結，自由之路也才剛剛開始，延綿于黑人解放的歷史之中。由于語言因素，演員的即興表演才能未能完全施展，文化差異使節(jié)奏有些拖沓而不清晰。這是本劇令人遺憾的地方。
??點評人：沈云飛（劇評人）
??《三昧》
??時間：11月2日至6日
??地點：鼓樓西劇場
??點評：《三昧》別開生面地采用了一種仿似評書、單口相聲的舞臺形式：演員在自己（或飾演“自己”）、敘述者、角色之間跳轉，演出故事。與評書和單口相聲不同的是，有三位頗具曲藝功底的演員頻繁對手、互動，使《三昧》得以有來有往、有哭有笑；雖演員大部分時間坐于椅上演出，但絕無枯燥?？梢哉f，這部戲為中國曲藝與西方戲劇的融合實驗，提供了一種驚艷的解決方案。
??點評人：奚牧涼（劇評人）
