??如果按照時(shí)下流行的說法，莎士比亞的名字無疑是全世界最經(jīng)久不衰并且始終熱度不減的“IP”，在過去數(shù)百年的光陰內(nèi)，他始終在用多種多樣不同的方式證明著，自己的作品一直擁有被不斷豐富、更新并且與任何時(shí)代毫無時(shí)差距離感的巨大潛力。
??就如同國家大劇院新近制作的這部莎士比亞喜劇《威尼斯商人》，依舊是那槳聲燈影里的威尼斯，海水溫柔地吐納呼吸，輕輕拍打著月光下的礁石，陰謀、愛情、復(fù)仇與拯救都在這里交織著上演，但上述這一切，似乎又被賦予了一些嶄新的含義。
??盡管按照大眾意義上約定俗成的排位方式，《威尼斯商人》與《仲夏夜之夢(mèng)》《皆大歡喜》還有《第十二夜》合并成為“莎士比亞四大喜劇”。但與莎士比亞大部分專注于逗人狂笑、盡是過火與癲狂的喜劇相比較，《威尼斯商人》的意義要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越于喜劇的范疇，它歌頌著愛情的美好，同時(shí)也將觸角延伸到暗不可及的人性幽深處，盡管它依舊能夠在四百多年后讓中國的劇場(chǎng)內(nèi)笑聲彌漫。
??與當(dāng)下一部分喜歡強(qiáng)調(diào)個(gè)性、劍走偏鋒的“解構(gòu)莎士比亞”式作品不同，陳薪伊執(zhí)導(dǎo)的大劇院版《威尼斯商人》并沒有一味追求創(chuàng)新，而是以一種極易被普羅大眾接受的方式，將一個(gè)裹挾在跌宕起伏的劇情與狡黠清靈的笑聲內(nèi)的復(fù)雜故事抽絲剝繭般地娓娓道來，如同在夏夜花園中伴隨著海風(fēng)與笛聲輕輕訴說，在簡(jiǎn)約與溫馨的氛圍內(nèi)，看似不經(jīng)意地點(diǎn)染出那些復(fù)雜又魔幻的人性斑駁。
??一開場(chǎng)，一位身穿明麗服飾的歌者率先出場(chǎng)，他以戲謔的方式告訴觀眾，自己的名字叫做“帕瓦羅蒂”，并且高聲吟唱著“有個(gè)古老的故事在傳揚(yáng)”。這不是原劇本中存在的人物，這樣的設(shè)計(jì)仿佛在告訴現(xiàn)場(chǎng)所有的觀眾：接下來你們看到的，是一個(gè)虛幻的故事，別把幻影當(dāng)真，但請(qǐng)盡情享受吧。
??整部劇的舞美布景色調(diào)柔美素雅，在展現(xiàn)愛情爛漫的橋段時(shí)，陽臺(tái)、閣樓、后花園里迎風(fēng)擺蕩的秋千，甚至象征著黃昏時(shí)分經(jīng)過變會(huì)獲得永恒愛情的嘆息橋都錯(cuò)落有致地出場(chǎng)，各種元素齊齊營造出清靈又婉約的氛圍，而當(dāng)愛情退位、審判場(chǎng)面登場(chǎng)的時(shí)候，一座巨大的、手執(zhí)象征公正天秤的蒙眼雕像又出現(xiàn)的舞臺(tái)之上，你很難說清這究竟是一個(gè)隱喻還是諷刺，但那欲說還休的壓迫感還是讓劇場(chǎng)中增添了很多難以名狀的莊嚴(yán)氣息。
??演員的表現(xiàn)亦是可圈可點(diǎn)，飾演安東尼奧的趙嶺與“夏洛克”的孫立石，以及“鮑西亞”楊淇都表現(xiàn)得足夠沉穩(wěn)大氣，尤其當(dāng)趙嶺念著那段著名的“我怎樣會(huì)讓憂愁沾上身，這種憂愁究竟是怎么一種東西，它是從什么地方產(chǎn)生的，我卻全不知道；憂愁已經(jīng)使我變成了一個(gè)傻子，我簡(jiǎn)直有點(diǎn)自己不了解自己了”出場(chǎng)的時(shí)候，莎士比亞隱匿在喜劇背后的憂郁與叩問已經(jīng)呼之欲出。
??另外值得一提的是，對(duì)于莎士比亞原作中關(guān)于猶太人以及所衍生出的種族與宗教問題，大劇院版的《威尼斯商人》并沒有被刻意強(qiáng)調(diào)渲染，在表現(xiàn)經(jīng)典的“一磅肉”場(chǎng)面時(shí)，更多則是通過演員臺(tái)詞語言的犀利交鋒與幽默詼諧的肢體動(dòng)作，相對(duì)輕松地展示出多個(gè)靈魂的不同樣貌，就像一幅緩緩展開的長(zhǎng)卷，你看到世俗的熱鬧，同時(shí)也有王公貴族與販夫走卒的風(fēng)景。
??16世紀(jì)末的威尼斯，一切都是那么復(fù)雜、曖昧又迷人，文藝復(fù)興的浪潮席卷而來，而人們對(duì)金錢與利益的渴望也被毫無掩飾地展露殆盡，那里是鳥語花香的天堂，同時(shí)也是血雨腥風(fēng)的地獄，盡管這幕戲最終在由大劇院管弦樂團(tuán)五位樂手組成的現(xiàn)場(chǎng)樂隊(duì)演奏中緩緩結(jié)束，歡樂的音符還在耳畔回蕩，但剛剛感受過人性的幽深卻依然能讓你心有余悸。
??舞臺(tái)上，一切絢爛的、迷人的、殘酷的……都終將結(jié)束，但那橫亙多少世紀(jì)卻依然解不透的人性謎題還是在讓我們前赴后繼地苦苦追尋。
??莎士比亞即是如此，人生也應(yīng)即是如此。