??2009年，林懷民以一部融合古典意境和現(xiàn)代意識的《行草》首度登臺國家大劇院，隨后《流浪者之歌》、《九歌》、《松煙》、《水月》相繼登場，像是為京城觀眾展開的“云門畫卷”。云門給觀眾的感覺是“很空、很淡、很輕”，這次林懷民說：“《稻禾》是云門為數(shù)不多的彩色片。”他將位于臺灣東海岸的池上稻田用影像的方式搬到了舞臺之上。舞臺的天幕與地板上，池上稻米的非凡影像鋪天蓋地，從初秧、結(jié)穗、收割、焚田，到來年春水重新灌滿田地，以全景和特寫交織投射在幕布和舞者身軀上，營造出別樣的光影，讓觀者沉浸在生命輪轉(zhuǎn)的悸動中不能自已。
??《稻禾》分為《泥土》《風(fēng)》《花粉》《日光》《谷實》《火》《水》等篇章。開篇中，女舞者彎腰垛地，模仿農(nóng)民的勞作身形，開墾大地。在《稻禾》創(chuàng)作之初，林懷民曾組織云門舞者親赴池上稻田，參與農(nóng)民生產(chǎn)勞作，舞者也將這份獨特的體驗融匯于舞蹈創(chuàng)作中。
??在《火》的章節(jié)給人的印象尤為深刻，烈火焚田、濃煙滾滾的影像震撼人心，男舞者們持棍械斗，劈打舞臺，彷佛象征人類對地球的無情破壞。在《稻禾》終結(jié)的篇章，女舞者在焦土冒煙的景觀中，如牛負犁，沉重移步，重新引水入田，溫馨的客家歌謠催出田水倒映藍天白云的影像，為觀眾帶來了洗滌的靜謐。
??《稻禾》演出將持續(xù)至11月5日。
