探班《運河謠》排練現(xiàn)場，三位主角上演“劫后余生”
　　圖為A組演員，王莉飾關(guān)硯硯（左一）、王宏偉飾秦嘯聲（中）、雷佳飾水紅蓮　肖一／攝

國家大劇院首部原創(chuàng)民族歌劇《運河謠》演出臨近，6月11日下午該劇曝光了舞美、服裝方面的視覺元素，同時在排練現(xiàn)場展示了精彩片斷，令媒體眼前一亮。6月21日至24日端午節(jié)前后，這部大劇院醞釀創(chuàng)作兩年的重點制作將與觀眾見面。 

舞美回歸傳統(tǒng)審美：無畫處皆成妙境
　　服裝暗藏流行元素：漁網(wǎng)裝獨具匠心 

此次《運河謠》的舞臺設(shè)計較以往大劇院自制劇目宏大寫實的舞美不同，邀請著名舞美設(shè)計師劉杏林打造了水墨畫般的“寫意”舞臺。劉杏林2009年曾在韓國首爾榮獲四年一度的“世界舞臺設(shè)計展”(WSD2009)金獎，是迄今中國舞美設(shè)計行業(yè)在國際上所獲的最高獎項。劉杏林的設(shè)計風(fēng)格簡約、詩化，善于在視覺樣式上有所突破?！哆\河謠》以千年運河為人文背景，發(fā)布會上舞美設(shè)計劉杏林表示他在創(chuàng)作上遵循了“寫意”的美學(xué)原則，汲取了民族繪畫中散點透視、留白的手法，追求中國傳統(tǒng)審美中“無畫處皆成妙境”的韻味。劉杏林說：“這個戲的重點在于我們怎么呈現(xiàn)運河，如何在有限的舞臺上體現(xiàn)廣闊的運河?！彼麑\河流水的表現(xiàn)頗具新意，打造了一塊6米寬的斜幕，通過光、影、人的參與來展現(xiàn)運河的時時變化，在斜幕與天幕之間創(chuàng)造4米的表演區(qū)域供象征運河流水的“水靈”歌隊表演，營造一幅不斷變化、見證悲歡離合、歌頌人間真情的“流動長卷”。整個舞臺將“水、船、橋” 作為構(gòu)筑布景形象的三個主要元素，使該劇的布景具有簡約、空靈、抒情、流動、詩化等特征，而在劇中高潮處水紅蓮舍己救人、葬身火海的一幕，則利用現(xiàn)代技術(shù)營造熊熊火海、船體傾覆，極度的反差和宏大的場面震撼人心。 

特別要提出的是，創(chuàng)作前期主創(chuàng)從運河的源頭——杭州拱宸橋，一路北上，對運河沿岸的五個城市進行了實地采風(fēng)，尋找寶貴的實物原型、帶回了大量鮮活的視覺形象。比如開場呈現(xiàn)的杭州山水遠(yuǎn)景、象征運河起點的“拱宸橋”和驚險的“過閘絞盤”都來自實物原型。

　　服裝設(shè)計師李銳?。ㄓ遥┫蛴浾哒故緞≈兄匾浣恰八`歌隊”的服裝　肖一／攝

該劇的服裝、化妝設(shè)計李銳丁，曾參與2008年奧運會的服裝設(shè)計、擔(dān)任2010年上海世博會開幕式首席服裝設(shè)計師，曾在國家大劇院原創(chuàng)歌劇《趙氏孤兒》中擔(dān)任服裝設(shè)計。他介紹，這次《運河謠》的服裝設(shè)計嘗試了將“傳統(tǒng)”和“時尚”、“還原”和“概念”巧妙融合。比如女主角水紅蓮的服裝主題，以“紅”為主，但卻是特殊的“紅”和變幻的“紅”，以漢代起中國古代傳統(tǒng)、主流的“朱砂紅”定位。而隨著水紅蓮命運的跌宕，紅色在層次和質(zhì)感上不斷發(fā)生變化，最后她火海涅磐時，強烈的色彩飽和度體現(xiàn)了人物的升華。除了主演之外，李銳丁強調(diào)“每個人物都是亮點，再小的人物，都是精心設(shè)計、用料考究的，絕對有現(xiàn)代審美感的體現(xiàn)！”他提到劇中的“纖夫”和“閘夫”，他們沒有被忽略，李銳丁靈感迸發(fā)打造的“漁網(wǎng)裝”，既貼切體現(xiàn)了人群特性又借鑒了時下的流行元素，他笑稱：“打開一本今年的時尚服裝手冊時突然想到的。”但是此設(shè)計從面料、肌理到每個褶皺的涂膠、涂色都下了很大的功夫，力求還原勞動者的年代形象之余還能讓觀眾看到亮點；另外他特別指出了劇中“水靈歌隊”的服裝，為求體現(xiàn)這群運河流水的化身，那種如仙女般的空靈流動，李銳丁大量借鑒了中國傳統(tǒng)戲曲，進行了一種“概念”的打造，戲曲貼片的頭飾、水墨元素的紗質(zhì)、水袖的沁染等等，整體視覺猶如翠綠底色的潑墨古畫一樣美侖美華。

　　“秦嘯聲”與“水紅蓮”患難見真情　肖一／攝

排練場唱響“南腔北調(diào)”   
　　導(dǎo)演表示：“漂泊者的故事也是今人的故事” 

著名導(dǎo)演廖向紅在探班現(xiàn)場談及自己的創(chuàng)作感受，“以前每次看《白毛女》、《洪湖赤衛(wèi)隊》和《江姐》等經(jīng)典的民族歌劇，我在折服的同時也會激起一種強烈的創(chuàng)作沖動，希望能有機會在繼承我國民族歌劇優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，為當(dāng)代觀眾創(chuàng)作一出具有民族氣蘊和現(xiàn)代審美情趣的歌劇新作，這次要由衷感謝國家大劇院給了我實現(xiàn)這一愿望的機會！” 

廖向紅表示，《運河謠》的創(chuàng)作繼承了民族歌劇傳統(tǒng)，同時借鑒了西方歌劇創(chuàng)作方法，融合“戲劇性”與“音樂性”，力圖讓中國的觀眾覺得故事好看、音樂好聽?！拔蚁Ｍ^眾走進劇場觀看《運河謠》時，能想象運河曾經(jīng)的輝煌燦爛、回望這條千年長河對孕育中華文明的功績與意義，激發(fā)民族文化自豪感?！?/P>

　　　　合唱段落“白米大豆花生”充滿民族特色、風(fēng)趣好聽
　　第二組演員王澤南飾秦嘯聲（左前）、金婷婷飾關(guān)硯硯（右前）　肖一／攝

　　“水靈歌隊”為運河流水的化身，充滿仙女般的空靈流動　肖一／攝

排演片段中，媒體觀看了兩組主演的精彩表演。對于秦嘯聲、水紅蓮、關(guān)硯硯三人在經(jīng)過運河過閘的驚險患難之后，“我是一葉浮萍”的三重唱由王宏偉、雷佳、王莉三位優(yōu)秀歌唱家完美配合，充分表現(xiàn)了在真愛與大義的抉擇中秦嘯聲的糾結(jié)、水紅蓮的深情、及關(guān)硯硯的凄苦，也體現(xiàn)了對漂泊人生的無奈彷徨，將三人的彼此顧全、惺惺相惜演繹得淋漓盡致。廖向紅作為一個女性導(dǎo)演對于厚重題材氣韻的把握和人性情感細(xì)膩的呈現(xiàn)令人贊嘆，廖導(dǎo)說：“漂泊和遷徙是人類最普遍的生存狀態(tài)和人生體驗，漂泊者的故事也是今人的故事，相信觀眾能從這部講述漂泊人生的故事中找到強烈的情感共鳴，如何在漂泊人生中追求理想的愛情、尋找心靈的家園？這也正是我們很多人今天依然面臨的困惑?！倍谠搫〗Y(jié)尾，也是航行到終點——通州時，一段融合南腔北調(diào)、體現(xiàn)北京百姓生活場景的合唱“白米大豆花生”充滿民族特色、極其風(fēng)趣好聽，整個排練場瞬間變成明代京城熱鬧的市集，使人目不銜接，合唱團對南北眾生百態(tài)的精湛刻畫功力可見一斑、令人印象深刻。緊接著另一組主演王澤南、金婷婷登場表演了秦嘯聲和關(guān)硯硯歷盡生死終于到達北京的一幕，兩人的演唱振奮人心又充滿了對水紅蓮的深情銘記，當(dāng)天邊傳來水紅蓮輕揚的歌聲時，王喆版的“運河謠”深情大氣、觸動人心。 

探班當(dāng)天，排練現(xiàn)場的主演們可謂實力非凡：雷佳、王宏偉、王莉、孫礫四位A組主演都曾是全國“青歌賽”的金獎得主；另一組主演王喆、王澤南、金婷婷、王鶴翔都是全國“青歌賽”的銀獎得主。6月21日即將登上舞臺的《運河謠》可謂是名副其實的“金銀獎總動員”。