點(diǎn)擊進(jìn)入2012國(guó)家大劇院舞蹈節(jié)專(zhuān)題

11月17日，意大利阿岱舞蹈團(tuán)登臺(tái)國(guó)家大劇臺(tái)舞蹈節(jié)，上演舞團(tuán)首席編導(dǎo)毛羅·比貢澤蒂的《宛若呼吸》和《春之祭》，觀眾們現(xiàn)場(chǎng)感受了一場(chǎng)“用肢體傾聽(tīng)古典音樂(lè)”的精彩舞蹈。18日晚，阿岱舞蹈團(tuán)還將帶來(lái)比貢澤蒂的另一支舞《羅西尼卡片》，與《春之祭》共同組成第二天的演出。而中國(guó)編舞家沈偉將在阿岱舞蹈團(tuán)結(jié)束演出的第二天，上演自己的作品《天梯》和《春之祭》。四天之內(nèi)，大劇院舞蹈節(jié)上演兩臺(tái)《春之祭》，舞者們用舞蹈向偉大的作曲家斯特拉文斯基和他的作品《春之祭》致敬。 

阿岱舞蹈團(tuán)  用肢體凝聽(tīng)古典音樂(lè)

　　《宛若呼吸》選用了亨德?tīng)柕囊魳?lè)，舞團(tuán)首席編導(dǎo)比貢澤蒂把觀眾們的注意力吸引到舞蹈和呼吸上　王小京／攝

　　音樂(lè)的節(jié)奏與舞蹈的律動(dòng)彼此呼應(yīng)，整支舞蹈保持著一種自然而然的呼吸感　王小京／攝

在當(dāng)晚的演出中，阿岱舞蹈團(tuán)首先上演的是《宛若呼吸》，這個(gè)作品選用了經(jīng)過(guò)重新編曲的著名作曲家亨德?tīng)柕囊魳?lè)，比貢澤蒂把觀眾們的注意力吸引到舞蹈和呼吸上，在觀看舞蹈的同時(shí)，觀眾們可以聽(tīng)見(jiàn)呼吸的聲音，感受到呼吸時(shí)身體的變化。音樂(lè)的節(jié)奏與舞蹈的律動(dòng)彼此呼應(yīng)，整支舞蹈保持著一種自然而然的呼吸感。舞者肢體的伸展與銜接也都保持著，比貢澤蒂讓舞蹈跳出了與音樂(lè)如出一轍的呼吸共性。

　　《春之祭》既古典又現(xiàn)代，比貢澤蒂在音樂(lè)和舞蹈的反復(fù)沖突中，表現(xiàn)了新生與死亡　王小京／攝

下半場(chǎng)上演的《春之祭》既古典又現(xiàn)代，就像比貢澤蒂自己說(shuō)的一樣，舞者們的身體變成了一個(gè)容器，而這支舞蹈就像是斯特拉文斯基的音樂(lè)順著舞者們的身體自然地流淌出來(lái)一樣，我們看到地舞蹈和聽(tīng)到的音樂(lè)完美地融合，觀眾們從舞蹈中感受到自然的力量、身體的力量和人性的力量。在音樂(lè)和舞蹈的反復(fù)沖突中，比貢澤蒂表現(xiàn)了新生與死亡。 

兩版《春之祭》  演繹不同精彩

《春之祭》是編舞家到達(dá)某一階段的時(shí)候，都想去挑戰(zhàn)的作品　王小京／攝　

2007年，已故德國(guó)編舞大師皮娜·鮑什在北京上演了她的經(jīng)典之作《春之祭》，一時(shí)間成為舞迷們口耳相傳的經(jīng)典記憶。而說(shuō)起春之祭，比貢澤蒂和沈偉不約而同的表示：“對(duì)于一個(gè)編舞家來(lái)說(shuō)，《春之祭》是我們到達(dá)某一階段的時(shí)候，都想去挑戰(zhàn)的作品。” 

在阿岱之后登臺(tái)的沈偉這樣解讀自己的現(xiàn)代舞版：“1989年我在中國(guó)第一次聽(tīng)到斯特拉文斯基的《春之祭》時(shí)，這部交響樂(lè)豐富而又令人回味的質(zhì)感深深打動(dòng)了我。 編舞編了這么多年，這個(gè)作品我一直不太敢碰。直到2002年，我開(kāi)始覺(jué)得編了這么多年舞，我自己也有這個(gè)承受力了，于是我才想那就去做吧。不像皮娜·鮑什那么快那么熱烈，我的版本沒(méi)有故事情節(jié)，但我更深入地挖掘了音樂(lè)，對(duì)音樂(lè)的肌理結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)，融合了我不同的舞蹈語(yǔ)匯。這是一個(gè)抽象的、音樂(lè)性的、運(yùn)動(dòng)感的《春之祭》。在斯特拉文斯基創(chuàng)作《春之祭》的時(shí)候，世界上還從未有人像他那樣理解創(chuàng)作音樂(lè)，所以這是一個(gè)里程碑式的時(shí)刻和作品。而我在創(chuàng)作的時(shí)候，也使用了完全革新的舞蹈語(yǔ)匯，編舞方法也是，我想這種獨(dú)創(chuàng)性也與當(dāng)時(shí)音樂(lè)誕生時(shí)的氛圍有所溝通?！?nbsp;

大劇院舞蹈節(jié)  致敬《春之祭》

1913年，俄羅斯著名作曲家斯特拉文斯基寫(xiě)就《春之祭》。隨后，這個(gè)作品由佳吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團(tuán)（現(xiàn)蒙特卡洛芭蕾舞團(tuán)）在巴黎香榭麗舍劇院上演，首演舞劇的編導(dǎo)正是傳奇的尼金斯基。

然而，乖張的音樂(lè)和抽搐的舞蹈，令現(xiàn)場(chǎng)的觀眾無(wú)法忍受，引來(lái)的是退場(chǎng)、噓聲、哄鬧甚至謾罵。也正是這場(chǎng)不成功的首演，讓這個(gè)作品轟動(dòng)了整個(gè)藝術(shù)界。著名的設(shè)計(jì)師可可·香奈兒更是在這場(chǎng)演出中認(rèn)識(shí)了斯特拉文斯基和他的才華，而后譜寫(xiě)了一段撲朔迷離的愛(ài)情故事。 

這些場(chǎng)景在2009年的法國(guó)電影《香奈兒的秘密情史》中都可窺見(jiàn)一二，就連失傳的尼金斯基版《春之祭》也得到了一定程度的恢復(fù)，而香奈兒對(duì)斯特拉文斯基的資助和兩人之間的愛(ài)戀，無(wú)論真真假假，都成為藝術(shù)史上的一段佳話。 

　　國(guó)家大劇院在首屆舞蹈節(jié)上演不同版本的《春之祭》，致敬斯特拉文斯基　王小京／攝　

一首《春之祭》，引來(lái)如此多的傳說(shuō)。而對(duì)于這首樂(lè)曲，拉威爾表示欣賞，普羅科菲耶夫試圖效仿。在現(xiàn)在，斯特拉文斯基的《春之祭》通常被認(rèn)為是現(xiàn)代音樂(lè)的開(kāi)端。2013年將是這首樂(lè)曲的百年紀(jì)念，國(guó)家大劇院在首屆舞蹈節(jié)上邀請(qǐng)了兩支世界著名的舞團(tuán)，上演不同版本的《春之祭》，不得不說(shuō)是有心之舉。