隨著2016國家大劇院國際戲劇季如火如荼地展開，7月12日，本屆戲劇季論壇的第一單元也如約而至。論壇由88歲的戲劇泰斗、國家大劇院戲劇藝術(shù)總監(jiān)徐曉鐘親自坐鎮(zhèn)，數(shù)十位來自戲劇界、評論界和媒體的專家學(xué)者濟(jì)濟(jì)一堂，從大劇院國際戲劇季出發(fā)，圍繞“面對當(dāng)代語境，我國戲劇藝術(shù)與發(fā)展的考慮”這一主題展開了熱烈的討論。與會嘉賓各抒己見，爭相發(fā)言，研討長達(dá)近四個小時論壇才落下帷幕。

論壇現(xiàn)場　攝／高尚

　　梅開二度 大劇院國際戲劇季漸入佳境

　　開幕近九年來，國家大劇院一直專注于“歌、樂、舞、劇、戲”五大高雅藝術(shù)門類。在戲劇的創(chuàng)作、引進(jìn)、展示和交流方面，大劇院更是歷經(jīng)多年的積累和探索，一方面不遺余力地打造原創(chuàng)戲劇、自制戲劇，另一方面也打開視野，在世界范圍內(nèi)“淘”戲，展示全球戲劇名團(tuán)、名家、名作，逐漸打造出了京城又一方好戲薈萃的舞臺。從去年開始，大劇院連續(xù)兩年推出國際戲劇季，可說是厚積薄發(fā)、水到渠成。兩屆戲劇季在板塊策劃、演出規(guī)模和藝術(shù)品質(zhì)等方面都顯示出不俗的眼界和水準(zhǔn)。盡管如今全國各大戲劇節(jié)已是林林總總，但大劇院戲劇季仍然憑借自身精彩而獨(dú)特的策劃漸入佳境，受到業(yè)內(nèi)外的普遍關(guān)注。

　　今年的國際戲劇季圍繞“時代經(jīng)典·世界交匯”這一主題，在107天里，盛邀到了來自德國、俄羅斯、英國、澳大利亞、中國等5個國家和地區(qū)的53場精彩演出。精心策劃的三大板塊更是中西輝映、各領(lǐng)風(fēng)騷：展現(xiàn)時代精神的“中國原創(chuàng)”板塊，呈現(xiàn)出我國本土創(chuàng)作的勃勃生機(jī)；著眼世界潮流的“德語戲劇”板塊，捕捉到德國當(dāng)代劇場藝術(shù)的風(fēng)向標(biāo)；重溫歷史經(jīng)典的“致敬大師”板塊，則匯聚了世界優(yōu)秀戲劇院團(tuán)，俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院、英國莎士比亞環(huán)球劇院、德國邵賓納劇院等將分別帶來原汁原味的看家劇目。中國藝術(shù)研究院話劇研究所所長宋寶珍為之點(diǎn)贊：“中西劇目薈萃，大小劇場同輝，不僅主題鮮明，而且演出形式多樣”。劇評人楊道全也表示：“僅看這次戲劇季的劇目排期，就足以撩起北京舞臺的戲劇神經(jīng)”。

“德語戲劇”板塊劇目《等待戈多》

　　觀點(diǎn)聚焦 眾名家共話戲劇創(chuàng)作

　　舞臺上的演出流光溢彩，舞臺下的深度探討也從去年延續(xù)到了今年。今年的戲劇季期間，國家大劇院同樣推出兩場頗具分量的高峰論壇，為眾多戲劇人搭建了自由交流的話語平臺，共謀當(dāng)代戲劇、中國戲劇的探索與發(fā)展。7月12日的論壇第一單元由大劇院戲劇藝術(shù)總監(jiān)徐曉鐘親任主持，主題為“面對當(dāng)代語境，我國戲劇藝術(shù)與發(fā)展的考慮”。

　　7月12日的論壇吸引到眾多嘉賓參與。中國戲劇家協(xié)會主席、北京人民藝術(shù)劇院副院長濮存昕，北京市文化局副局長呂先富，中國國家話劇院院長助理羅大軍，中國兒童藝術(shù)劇院副院長馮俐，北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演、劇作家李六乙，戲劇評論家、劇作家童道明，戲劇導(dǎo)演、中央戲劇學(xué)院博士生導(dǎo)師羅錦鱗，中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師戲劇評論家張先，德語戲劇專家、中央戲劇學(xué)院文學(xué)系教授李亦男，青年導(dǎo)演李伯男等紛紛發(fā)言，《中國文化報》《中國戲劇》《劇本》《新劇本》等媒體代表也各抒己見。

戲劇評論家童道明　高尚／攝

國家大劇院戲劇藝術(shù)總監(jiān)徐曉鐘　高尚／攝

　　與會專家從本屆大劇院戲劇季切入，對大劇院多年來在戲劇方面的努力給予了充分的肯定。徐曉鐘提出：“大劇院呈現(xiàn)的戲劇作品，體現(xiàn)出對經(jīng)典的挖掘、對時代的關(guān)照，讓觀眾和戲劇人能夠從中看到國際戲劇藝術(shù)有價值的戲劇藝術(shù)成果和健康的‘審美走向’”。中國戲劇家協(xié)會主席、北京人民藝術(shù)劇院副院長濮存昕認(rèn)為：“國家大劇院在戲劇方面已經(jīng)成為了一個海納百川的平臺，有一種國家級殿堂的強(qiáng)大氣場”。北京市文化局副局長呂先富也表示：“大劇院的國際戲劇季是有基礎(chǔ)的，它已經(jīng)成為北京城市藝術(shù)空間非常寶貴的一部分”。

　　論壇還圍繞三個議題展開，與會嘉賓分別就“在當(dāng)代語境下，如何進(jìn)一步‘開拓’、‘創(chuàng)造’、‘求新’”，“戲劇改編的探討與成功經(jīng)驗分享”，“如何將中華文化藝術(shù)美學(xué)體現(xiàn)融匯在藝術(shù)創(chuàng)作中”三個方面，展開了深入的討論，碰撞出不少真知灼見。

　　——引進(jìn)：洋為中用、去粗取精

　　近年來，外國戲劇的大規(guī)模引進(jìn)成為了一種“潮流”，各地舉辦的戲劇藝術(shù)節(jié)都邀請到世界各國的作品前來演出。對于這種現(xiàn)象，與會嘉賓認(rèn)為不能盲目地追捧，而是要保持一種理性的清醒。

　　中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師戲劇評論家張先表示：“引進(jìn)大師的經(jīng)典作品，一方面打開了視野，國內(nèi)劇院可以從中吸取先進(jìn)經(jīng)驗，有著非常積極的作用，但另一方面，如果是魚龍混雜地引進(jìn)，有可能會破壞當(dāng)?shù)氐膭?chuàng)作植被，而且把外國制造作為吸人眼球的噱頭，對于觀眾的戲劇審美可能會造成一定的誤導(dǎo)。”

　　戲劇導(dǎo)演、中央戲劇學(xué)院博士生導(dǎo)師羅錦鱗也提出：“大量國外戲劇的涌入讓我有些擔(dān)憂，一方面我看到了繁榮，另一方面我也看到了美學(xué)和理論的混亂。在引進(jìn)國外劇目時，必須要有鑒別能力，不能一味跟風(fēng)?！?/p>

　　北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演、劇作家李六乙則認(rèn)為：“引進(jìn)外國劇目給予了觀眾選擇的權(quán)利，也為創(chuàng)作者提供了自覺思考的機(jī)會，這種大量的引入并不可怕，只是需要有所警惕，保持清醒的認(rèn)識與鑒別。”

北京人藝導(dǎo)演李六乙　高尚／攝

中國戲劇家協(xié)會主席、北京人民藝術(shù)劇院副院長濮存昕　高尚／攝

　　——創(chuàng)作：心懷觀眾、融合創(chuàng)新

　　戲劇與觀眾的關(guān)系也是與會嘉賓討論的熱點(diǎn)，他們認(rèn)為當(dāng)代戲劇要發(fā)展，經(jīng)典戲劇要傳承，就不能忽略戲劇和觀眾的關(guān)系，中國戲劇要面向中國觀眾，當(dāng)代戲劇要面對當(dāng)代觀眾。

　　戲劇評論家、劇作家童道明直言：“觀眾是戲劇除導(dǎo)演、編劇和演員以外的第四個創(chuàng)作者，對于一部戲劇而言至關(guān)重要?！?/p>

　　戲劇導(dǎo)演、中央戲劇學(xué)院博士生導(dǎo)師羅錦鱗也認(rèn)為：“戲劇是屬于觀眾的，創(chuàng)作者要了解觀眾所思所想，考慮觀眾是否能夠接受。”

　　今年大劇院戲劇季的“德語戲劇”板塊備受好評，甚至出現(xiàn)了一票難求的現(xiàn)象，德語戲劇專家、中央戲劇學(xué)院文學(xué)系教授李亦男對此深有感觸：“這三部戲展現(xiàn)出德國戲劇構(gòu)作模式下的一種成果，其核心理念就是讓戲劇如何面對今天的觀眾，把戲劇的發(fā)展和觀眾的需求對接起來。比如《共同基礎(chǔ)》描述的波黑戰(zhàn)爭其實(shí)離普通觀眾很遠(yuǎn)，但卻能夠打動中國的觀眾，就是因為它的內(nèi)容形式都是貼近觀眾的；易卜生的經(jīng)典《約翰?蓋勃呂爾?博克曼》，雖然是講述姐妹間的愛恨情愁，展現(xiàn)封閉的家庭生活，但完全從今日觀眾的需求出發(fā)進(jìn)行了重構(gòu)；《等待戈多》則借助兩個演員滑稽的肢體表演，讓貝克特的經(jīng)典呈現(xiàn)不是永恒的荒誕，而是加入了觀眾真正感興趣的元素?！?/p>

德國戲劇《共同基礎(chǔ)》

　　——創(chuàng)作：扎根生活、開拓創(chuàng)新

　　不少與會專家還對當(dāng)代戲劇發(fā)展進(jìn)行了反思。雖然當(dāng)前中國戲劇發(fā)展呈現(xiàn)出良好的態(tài)勢，但是也存在著一些迫在眉睫的問題。

　　北京市文化局副局長呂先富從宏觀方面指出了三個方面：“一是北京的戲劇產(chǎn)業(yè)鏈不完善，大部分劇團(tuán)僅是一個劇目的生產(chǎn)單位，在如何心懷觀眾方面亟待加強(qiáng)，產(chǎn)業(yè)鏈條中的營銷、推廣、發(fā)行等環(huán)節(jié)并未形成規(guī)模，首當(dāng)其沖的問題就是宣傳大而無當(dāng)，人才隊伍匱乏。二是創(chuàng)作理念、模式也有待提升，對觀眾欣賞口味的引領(lǐng)和把握不足，創(chuàng)作模式封閉，缺乏創(chuàng)意。三是缺乏具有國際傳播戲劇的作品，缺乏能夠廣泛覆蓋各個階層觀眾的作品?！?/p>

　　中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系教授、博士生導(dǎo)師戲劇評論家張先則對戲劇創(chuàng)作的方向表示了擔(dān)憂：“當(dāng)下戲劇作品的創(chuàng)作方式多是在做‘代言’，為歷史代言、為文化代言、為國家代言，看不到創(chuàng)作者的風(fēng)格、意識，對生命、社會的深刻反思?！?/p>

　　北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演、劇作家李六乙認(rèn)為創(chuàng)作者本身的短板，也是制約我國戲劇發(fā)展一大因素，他表示：“創(chuàng)作者首先要明確對自身的認(rèn)識，有沒有足夠的能力去做戲劇的提煉認(rèn)識，有沒有足夠的美學(xué)修養(yǎng)去做戲劇的升華，有沒有足夠的技術(shù)去做戲劇的表達(dá)?！?/p>

國家大劇院自制話劇《樣式雷》

　　——創(chuàng)作：融匯傳統(tǒng)、弘揚(yáng)美學(xué)

　　當(dāng)天的論壇也圍繞“如何將中華文化藝術(shù)美學(xué)體現(xiàn)融匯在藝術(shù)創(chuàng)作中”這一重要議題展開了研討。一些創(chuàng)作者結(jié)合了一批具有代表性的作品，暢談了自己的體悟和思考。

　　中國兒童藝術(shù)劇院副院長馮俐以兒藝的一系列作品為例，闡述了將中華文化藝術(shù)美學(xué)融入當(dāng)代戲劇創(chuàng)作是完全有可能的，她提出：“我院通過探索小劇場劇目和兒童劇的創(chuàng)作，呈現(xiàn)出了非常良好的發(fā)展勢頭，兒童藝術(shù)劇院的《三個和尚》《成語魔方》都是將傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀部分和健康的人格融入到作品中，恰恰在國外也受到了歡迎?！?/p>

　　青年導(dǎo)演李伯男也認(rèn)為：“中國的傳統(tǒng)美學(xué)有形似和神似兩個概念，形似是表意，神似則是傳情，而在戲劇創(chuàng)作中就是要形神兼?zhèn)?，重在傳神。我觀看大劇院原創(chuàng)話劇《樣式雷》時感受特別深，在演出氣場的流動下，我獲得了很深層次的審美，這就是將傳統(tǒng)美學(xué)融入到戲劇創(chuàng)作中的體現(xiàn)?！?/p>

　　北京人民藝術(shù)劇院導(dǎo)演、劇作家李六乙則表示：“忘掉歷史、忘掉傳統(tǒng)，忘掉自身文化的基因，這種創(chuàng)作是沒有根基的。繼承自身文化的基因，其實(shí)應(yīng)當(dāng)是創(chuàng)作者的一種文化自覺?！?/p>

香港話劇團(tuán)《最后晚餐》《最后作孽》

　　據(jù)悉，本次國際戲劇季將持續(xù)至9月24日，大劇院還將繼續(xù)上演中國國家話劇院《杜甫》、香港話劇團(tuán)《最后晚餐》《最后作孽》等精彩劇目，特別是英國戲劇傳奇莎士比亞的《威尼斯商人》、俄羅斯文學(xué)巨匠萊蒙托夫的《假面舞會》和法國喜劇大師莫里哀的《偽君子》也將與廣大觀眾見面。此外，本屆戲劇季的一系列戲劇公益普及活動，包括各類展覽、演后談、講座、工作坊等也將繼續(xù)精彩呈現(xiàn)。