(記者 倫兵)由著名導(dǎo)演強卡洛·德·莫納科執(zhí)導(dǎo)的國家大劇院版本的歌劇《托斯卡》去年一亮相,就引起了廣泛的關(guān)注。除了普契尼充滿戲劇性的音樂給觀眾帶來強烈的沖擊外,強卡洛用他對《托斯卡》這部戲的熟悉程度和電影與戲劇結(jié)合的呈現(xiàn),給《托斯卡》這部戲帶來新意,而強大的舞臺裝置更是隨著音樂變換著不同的場景,給人以身臨其境在故事發(fā)生地感受戲劇張力的享受。在《托斯卡》之前,國家大劇院曾經(jīng)邀請國外著名導(dǎo)演排演了《卡門》、《茶花女》和《愛之甘醇》,因為國外優(yōu)秀導(dǎo)演的介入,大劇院歌劇制作水準有了很大的提升。而強卡洛為國家大劇院制作的這一版本的《托斯卡》,則把這一提升推向極致,使得國家大劇院完成了歌劇制作的一次飛躍。12月21日到24日,這一版本的《托斯卡》將再次在國家大劇院演出。記者最近采訪一些指揮家、作曲家、舞蹈編導(dǎo)等文化界名人,他們一致認為:“國家大劇院版《托斯卡》的成功,成為該劇院歌劇制作的一個里程碑,真正達到了歌劇最佳的觀賞水準?!?/P>
對作品準確的解讀令人震撼
一部流傳近百年的意大利名劇,很多劇院都進行過各種解讀,而國家大劇院是一個剛剛成立4年的劇院,怎樣演繹這一百年經(jīng)典?《托斯卡》交給了觀眾一份滿意的答卷。著名指揮家張國勇告訴記者:“我在國內(nèi)外看過的《托斯卡》不下十個版本,但是這次是讓我最感動的、讓我最心動的。因為我是做音樂的,所以特別關(guān)注音樂。從頭到尾音樂都非常完整,表現(xiàn)力非常強,這對一個將近三個小時的歌劇的演出,不是一件很容易的事情,從中也可以看出國家大劇院在歌劇制作中對質(zhì)量的嚴要求。另外給我留下很深印象的就是整個舞美給我的視覺沖擊力特別大,歌劇原本是重聽不重看的,但是作為現(xiàn)代的審美習(xí)慣,可能更加注重于感官的審美享受。這版《托斯卡》既保留了傳統(tǒng)的舞美風(fēng)格,同時又融入了很多現(xiàn)代人的感官審美習(xí)慣,這對于我們現(xiàn)代的聽眾,尤其是對于中國的聽眾是很重要的。”
中央戲劇學(xué)院廖向紅教授對記者說:“我看完感覺特別興奮,因為我看過幾個版本的《托斯卡》,這是最完整最震撼的一部。它給我留下最深刻的印象就是音樂和戲劇的結(jié)合,還有聽覺形象和視覺形象完美的結(jié)合。我特別佩服這個導(dǎo)演,他把戲劇的音樂里頭所含的戲劇的張力、沖突、人物形象的刻畫,做得既有整體感,同時又非常的細膩。就像他自己所說的,有鐘表匠的精準,但也要有渾然大氣的那種氣魄?!?/P>
作曲家郝維亞認為:“其實《托斯卡》在中國并不是一部陌生的戲,但中國人做這部戲往往忽略了一個問題,就是它的宗教性。這個版本中整個舞臺以及導(dǎo)演的理念都把宗教性做得十分準確和強烈,讓這部戲的戲劇感更強。導(dǎo)演的想法非常有創(chuàng)意,讓我們中國同行學(xué)到了很多。大劇院的每一部戲都在進步?!?/P>
好戲要遇到好導(dǎo)演
國家大劇院版本的《托斯卡》之所以能夠讓觀者興奮,因為它有一個好的導(dǎo)演強卡洛。作為世界著名歌唱家德·莫納科的兒子,從小就在父母身邊接受歌劇的熏陶,《托斯卡》等歌劇的所有唱段和所有音樂他都能不翻譜就隨口唱出來,加上他的意大利文化的背景,因此,在為國家大劇院執(zhí)導(dǎo)《托斯卡》時,幾乎從來不用看譜,卻能從每一個音符出發(fā),設(shè)計演員的走位和動作。強卡洛設(shè)計的最后一幕的雕塑,一亮相就給觀眾強大的視覺沖擊,又與普契尼的歌劇音樂相吻合。
著名舞蹈編導(dǎo)陳維亞看了國家大劇院的《托斯卡》首演后感嘆道:“任何一個好劇目,必須要碰到一個天才的導(dǎo)演,才能使這個劇目煥發(fā)出新的精彩。比如今天的《托斯卡》就給了我新的震撼和喜悅。這個導(dǎo)演善于在全劇的最關(guān)鍵之處,動用所有的視聽覺手段,把最濃的情感、最強烈的矛盾沖突呈現(xiàn)出來。尤其是最后一幕生與死的瞬間,愛情和死亡之間的空間轉(zhuǎn)換,被天才導(dǎo)演有機地融合在一起?!?/P>
著名話劇演員袁泉則以演員的身份贊嘆該劇的舞臺處理:“演員的表演太細膩了!導(dǎo)演的手法也非常震撼。整個歌劇看下來風(fēng)格十分意大利,非常有那個味道?!?/P>
著名導(dǎo)演張繼剛則認為:“這部戲是我真心誠意想鼓掌的一部戲,我一邊看一邊為之感動。導(dǎo)演的處理使舞臺很具有視覺沖擊力,這種視覺運動構(gòu)成了一種戲劇性,使人感到仿佛是個立體電影,但它實際上還是舞臺藝術(shù)?!?/P>
歌劇《托斯卡》的成功是國家大劇院敞開大門引進國外優(yōu)秀導(dǎo)演,東西方合作的成功,這樣的模式也為國家大劇院的歌劇制作品質(zhì)的提升提供了很好的范本。歌劇是外來藝術(shù),尊重歌劇的藝術(shù)規(guī)律是歌劇成功的前提,而《托斯卡》的成功就是尊重藝術(shù)規(guī)律的體現(xiàn),也是國家大劇院追求藝術(shù)品質(zhì)的最好體現(xiàn)。
“中國托斯卡”孫秀葦 感受大劇院舞臺
在國家大劇院版本的歌劇《托斯卡》中,中國著名歌唱家孫秀葦演唱托斯卡。這位曾在大劇院版本歌劇《圖蘭朵》中出演公主圖蘭朵的中國人,對于強卡洛導(dǎo)演的《托斯卡》有著發(fā)自內(nèi)心的喜愛:“跟強卡洛導(dǎo)演的合作總是很振奮人心,他在我眼里是個天才,他在音樂戲劇性的表達方面十分出色。他對于普契尼這個歌劇的一種理解、一種解釋與音樂的配合十分協(xié)調(diào)。跟他工作起來很開心,從他那里可以把《托斯卡》這個角色認識得更加深刻。跟他合作以后,我在世界上任何地方唱都可以用得上了,因為他教會了我許多東西。他導(dǎo)過很多次《托斯卡》,但這次他在國家大劇院導(dǎo)的是我看過的最漂亮的一版。”
其實,孫秀葦與強卡洛已經(jīng)是老朋友了,在歐洲他們曾經(jīng)有過合作,但是在國家大劇院,強卡洛的才能依然讓孫秀葦刮目相看。她告訴記者:“幾天前我見到他一起聊天,還聊起大劇院版的《托斯卡》。我跟他說,我和他演過很多戲,也看過很多他導(dǎo)演的戲,但在北京的這次是我看過的最漂亮的,強卡洛就樂了,他說你等著我在大劇院導(dǎo)演瓦格納《漂泊的荷蘭人》,會更漂亮?!?/P>
對于《托斯卡》,孫秀葦有著很多演出經(jīng)驗,她告訴記者:“《托斯卡》與《圖蘭朵》不同,因為以前公主我不是很喜歡,說實話,就是在臺上唱就行。托斯卡是既有漂亮的唱段,又有很戲劇性的沖突,尤其是我很喜歡在臺上演,這次《托斯卡》就給了我這么個機會。我相信沒有人在看了《托斯卡》之后會不落淚。它不光是催人淚下,還能讓人看完后感覺很震撼,起雞皮疙瘩。因為《托斯卡》最吸引人的地方在于不光音樂優(yōu)美,它的戲劇性也非常強,有陰謀、罪惡、嫉妒、謀殺,還有死亡。在我眼里,《托斯卡》融合了所有讓人激動和感動的因素,是最能讓觀眾流淚的作品。強·卡羅對演員的要求就非常高,即使你唱得再好也不行,只有唱和演結(jié)合,才能展現(xiàn)給觀眾一個很完美的《托斯卡》。我每次唱《托斯卡》也都非常非常累,因為這部戲需要你投入大量的精力和感情?!?/P>
孫秀葦談到與國家大劇院合作的感覺說:“每一次和大劇院的合作都是看著它成長的,每一次都讓我有種驚喜和興奮的感覺。這是一個年輕的劇院,周圍都是一些愛藝術(shù)的年輕人,看著他們一點點開始懂歌劇,我感到很欣慰。從《圖蘭朵》開始,到今年的《托斯卡》,大劇院在逐步成長起來,一點點接近世界水平。”






