“云門2到美國去演出,《紐約時報》兩次刊登評論,‘云門2的才華應(yīng)該跟全世界分享’。”
林懷民說起自己1999年創(chuàng)立的云門2,像是說起另一個孩子,作為云門舞集的兄弟團,這個團從來不演出林懷民的舞蹈,也不為云門儲備舞者。林懷民看云門2的生長,如同看著云門這棵大樹生長出的枝椏,已經(jīng)獨立地?fù)碛幸黄斓亍?/p>
1998年
云門舞集2誕生于1998年云門舞集25周年時,林懷民希望再創(chuàng)一個永遠(yuǎn)年輕的舞團,讓所有年輕舞者自由舞動。
林懷民的舞里有莊周夢蝶,有青蛇和九歌?!端隆返牡谝粋€動作,就是太極導(dǎo)引。在云門舞集,舞者每周要上太極導(dǎo)引和內(nèi)家拳術(shù)課。為了跳《行草》,還要習(xí)學(xué)傳統(tǒng)書法。
而在云門2,舞者們伴著冰島樂隊Sigur Ros的音樂,做身體訓(xùn)練。云門2 的舞蹈,描繪的都是現(xiàn)代的情感:焦慮、孤單、憤怒。
1999年
云門2邀請羅曼菲出任創(chuàng)團藝術(shù)總監(jiān),直至2006年羅曼菲因病逝世。之后林懷民續(xù)任總監(jiān)之職多年。
2012年
這年秋天,云門2首次大陸巡演,帶來了伍國柱的《坦塔羅斯》、鄭宗龍的《墻》、布拉瑞揚的《出游》、黃翊的《流魚》和《下回見》。五支舞有的取材自古希臘神話,有的靈感來自于碎片般的思緒,但表現(xiàn)得都是現(xiàn)代社會。
2013年
云門2第二次造訪國家大劇院舞蹈節(jié),帶來了已故編舞家伍國柱的《斷章》。
舞臺上有一棵大樹,有云彩。樹木枯榮,云彩或晴或陰。云下的一群舞者,從單薄的夏裝逐漸換上冬衣。伴著音樂,他們蜷曲、頓足、握拳、捂胸,配合靜止和轉(zhuǎn)身。在林懷民眼里,這個舞講的是所有人都會經(jīng)歷的人生:“一點點夢想,一點點生命的挫敗,和害怕不已?!?/p>
2014年
藝術(shù)總監(jiān)的擔(dān)子交給編舞家鄭宗龍。林懷民一句“未來云門2由他作主”,道盡期待。
如果說云門舞集是林懷民個人的精神和藝術(shù)世界,云門2則流動著青春、躁動、瘋癲、叛逆的民間氣息。云門2的六位編舞家,各自擁有不同的出身與背景。新任藝術(shù)總監(jiān)鄭宗龍的成長經(jīng)歷,就是典型的新一代云門編舞家的路徑。
從小鄭宗龍就有著非常豐富的生活經(jīng)驗,他的家開了拖鞋工廠,小孩子的時候,他就跟著父母賣拖鞋,因此看到街上人們形形色色的姿態(tài)、神情,這些都變成他后來創(chuàng)作中的來源。
這一次,云門2帶來大陸的作品中,有編舞家黃翊的《光》,以及鄭宗龍的《一個藍(lán)色的地方》和《來》。
《一個藍(lán)色的地方》,是他2013年在紐約進修期間,心情沉郁地抬頭望天,被黎明時分的天空洗滌內(nèi)心的靈感創(chuàng)作。
《來》則是跟他的童年廟會記憶有關(guān),他從臺灣的公廟、神像的姿態(tài)中深究臺灣民間信仰的傳說,嘗試提煉出一套自由、自然的動作。在臺灣著名音樂人鐘成達(dá)創(chuàng)作的樂聲中,舞者的肢體在不同姿態(tài)間律動,帶著深沉而復(fù)雜的宗教式隱喻。
童年時,我著迷于民間信仰中雕像的手式與姿態(tài)、神明繞境祈福中各式陣頭、偶戲的動態(tài)神情。但我在舞蹈里要嘗試的,不是角色扮演,而是更純粹的用肢體動作來演繹與整理這些記憶里的文化。”
鄭宗龍常常在童年記憶中拾得編舞的靈感,舞評界稱他是:新世代編舞家中最擅長掌握音樂抽象結(jié)構(gòu)的編舞者,不僅駕馭音樂游刃有余,更展演出舞者身體不同于尋常舞作的情緒溫度。”
另一位年輕編舞黃翊的《光》也來源于童年的記憶。黃翊家中開設(shè)國標(biāo)舞教室,在很小的時候,黃翊就站在燈光下為大人們開舞。
長大后,這個曾在燈光下開舞的孩子長成了林懷民口中“可怕的孩子”。他的腦中充滿了奇思妙想,甚至還編了程序和機器人一起跳舞。
《光》得名于復(fù)雜而精準(zhǔn)的燈光變化。在《光》里,探戈的語匯融入當(dāng)代舞蹈,從一道光開始,在15分鐘串接的雙人舞里,精準(zhǔn)地擠進由7種不同色彩組合成的80幾個燈光變化,如同電影蒙太奇的節(jié)奏所構(gòu)成的魔幻空間。
在升任云門2藝術(shù)總監(jiān)時,鄭宗龍曾想起童年,想起跟舞蹈相伴30多年的快樂、痛苦與掙扎。
“我想,跳舞就是我的宿命?;ê芸鞎_,但很快謝。我想當(dāng)樹,慢慢、持續(xù)的長成進步,不追求燦爛。我記得李國修老師的父親說過一句話,‘一個人一輩子能做好一件事就功德無量了’。”














