?。ㄓ浾?楊楊)為期68天的2015國家大劇院舞蹈節(jié),共有19臺44場演出,自開幕以來眾多頂級明星、舞團(tuán)輪番登場。11月,更多舞壇重磅名團(tuán)將加入本屆舞蹈節(jié)的“豪華陣容”,有“美國文化國寶”之稱的瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)和圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)將先后登臺國家大劇院。艾夫曼芭蕾舞團(tuán)與莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)、馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)兩大舞團(tuán)并稱為俄羅斯芭蕾“三駕馬車”,瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)由創(chuàng)造舞壇神話的瑪莎·葛蘭姆親創(chuàng)。國家大劇院舞蹈藝術(shù)總監(jiān)趙汝蘅表示,力求在舞蹈節(jié)中將一些國際上新鮮的、最新的東西帶給中國觀眾,讓大家看到國際上最前沿的舞蹈風(fēng)貌。
□瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)
葛蘭姆在這里創(chuàng)造了她的傳奇
瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)創(chuàng)立于1926年,美國著名舞蹈評論家約翰·馬丁曾在舞團(tuán)舉行第一場作品發(fā)布會時說:“美國現(xiàn)代舞從這一天誕生!”而今,這支現(xiàn)代舞頂級團(tuán)體已經(jīng)走過89年光輝歷程。正是通過在這個舞團(tuán)的編舞創(chuàng)作及登臺表演,美國現(xiàn)代舞“教母”瑪莎·葛蘭姆建立了獨創(chuàng)的舞蹈語匯,積累了一大批改變了整個舞蹈藝術(shù)面貌的經(jīng)典現(xiàn)代舞作品。瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)不僅是葛蘭姆藝術(shù)歷程的展示者和傳承者,更是全美頂級的現(xiàn)代舞團(tuán)體和現(xiàn)代藝術(shù)的地標(biāo)之一。
國家大劇院副院長李志祥介紹,早在2008年,瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)在國家大劇院完成了中國內(nèi)地的首次亮相,成就了當(dāng)年中國舞臺的一場盛事。今年,舞團(tuán)將再度登臺國家大劇院,獻(xiàn)上最具代表性的作品合集《二十世紀(jì)三大藝術(shù)巨匠》,重現(xiàn)葛蘭姆、畢加索以及斯特拉文斯基的藝術(shù)成就,以耳目一新的方式為觀眾筑造起一座通向20世紀(jì)偉大藝術(shù)的橋梁。
破例加碼兩個大部頭同臺呈現(xiàn)
《二十世紀(jì)三大藝術(shù)巨匠》是瑪莎·葛蘭姆舞團(tuán)為中國觀眾量身定做的劇目,既涵蓋了大師反戰(zhàn)題材的作品、葛蘭姆最具代表性的作品,也體現(xiàn)了舞團(tuán)近年來新的發(fā)展,折射出了葛蘭姆舞作與畢加索畫作以及斯特拉文斯基音樂間的緊密聯(lián)系。
其中,《編年史》展示了法西斯主義在歐洲造成的恐怖氣氛,意在讓更多人感受戰(zhàn)爭的悲劇性,這部作品是表達(dá)葛蘭姆政治立場的一面鮮明旗幟。《哀歌變奏曲》則是邀約不同藝術(shù)家根據(jù)葛蘭姆的《哀歌》編排出的新作,是對葛蘭姆精神的繼承和發(fā)揚,觀眾將欣賞到臺灣編舞家布拉瑞揚以及凱爾·亞伯拉罕、索尼婭·塔依創(chuàng)作的“變奏”,每一支都具有鮮明的個性。壓軸上演的《春之祭》是瑪莎·葛蘭姆根據(jù)作曲家斯特拉文斯基的音樂編排。
葛蘭姆現(xiàn)代舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)珍妮特·埃爾伯介紹,以往在一臺演出中,《編年史》和《春之祭》兩個大部頭作品只會上演一部,而本次中國巡演為觀眾“加碼”,將這兩部作品同臺呈現(xiàn)。
□艾夫曼芭蕾舞團(tuán)
俄羅斯芭蕾名團(tuán)再度訪華
提起俄羅斯芭蕾,人們首先想到的一定是莫斯科大劇院和馬林斯基劇院兩大名團(tuán),然而還有一支同樣來自俄羅斯的芭蕾舞團(tuán),與前兩者并稱為俄羅斯芭蕾的“三駕馬車”,這就是圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)。11月20日至21日這支舞團(tuán)將再度訪華加盟國家大劇院舞蹈節(jié),演出根據(jù)托爾斯泰名著改編而成的經(jīng)典之作《安娜·卡列尼娜》。
在評論界眼中,樂團(tuán)的創(chuàng)始者鮑里斯·艾夫曼是一個超級“戲劇魔術(shù)師”。艾夫曼從列寧格勒音樂學(xué)院畢業(yè)后進(jìn)入馬林斯基劇院附屬的瓦崗諾娃芭蕾舞學(xué)校成為舞蹈編導(dǎo),1977年年僅31歲的他離開大名鼎鼎的馬林斯基,以自己的名字創(chuàng)建了舞團(tuán),至今已38年。艾夫曼說:“我全部的舞蹈創(chuàng)作就是為芭蕾尋求一個更加廣闊的空間,尋找一種能夠表達(dá)人類精神生活的身體語言。舞蹈對我來說并不是身體上的拓展,而是一種精神上的探索?!卑蚵鲝垺拔鑴∷囆g(shù)是一個精神的過程?!彼\用心理分析法深挖劇中主人公的心靈奧秘,創(chuàng)造性地外化為形象的舞蹈,最終體現(xiàn)哲學(xué)主題。因而,艾夫曼也有“哲學(xué)家型編舞大師”的美譽。
看完舞蹈你會有翻翻原著的愿望
芭蕾舞劇《安娜·卡列尼娜》首演于2005年,取材自托爾斯泰的同名巨著,音樂則全部選擇了柴可夫斯基的作品,加之艾夫曼的編舞,將文學(xué)、音樂、芭蕾融合到一起,原汁原味地呈現(xiàn)這位世界文學(xué)史上最豐滿、復(fù)雜的女性形象。
艾夫曼的《安娜·卡列尼娜》拋開了小說中所有的故事副線,將重點集中在安娜、卡列寧和沃倫斯基的愛情糾葛上,精準(zhǔn)地把握了人物的心理情感沖突和原著中對人性的深層探討,構(gòu)成一部充滿張力的作品。艾夫曼說:“我不是在抄寫小說片段,我是在表達(dá)自己的理解,人們可以在我的舞蹈里看到小說中沒有的東西。如果你沒有看過托爾斯泰的原著,那么看完我的舞蹈回到家,你一定會產(chǎn)生翻翻這本書的愿望。這個故事雖然發(fā)生在19世紀(jì),但它的主題是永恒的:當(dāng)社會責(zé)任感與對愛情的追求相互廝殺時,人該何去何從?!?/p>
看過艾夫曼芭蕾舞團(tuán)演出的觀眾都會被舞團(tuán)演員那迷人的線條深深吸引,這些不輸模特身材的演員都是艾夫曼精挑細(xì)選的,標(biāo)準(zhǔn)近乎苛責(zé):女演員不低于1米72,男演員不低于1米83。艾夫曼說:“舞蹈是線條運動的藝術(shù),好的身高更具張力,可以更豐富地表現(xiàn)情緒?!?/p>
成為艾夫曼芭蕾舞團(tuán)的演員,僅有好線條是不夠的。艾夫曼強調(diào):“21世紀(jì)舞者必須有頭腦!21世紀(jì)芭蕾更多的是靠思維!”艾夫曼將自己和舞團(tuán)劃入到俄羅斯藝術(shù)先鋒隊的行列,作為艾夫曼舞團(tuán)的舞者,都要具有綜合的藝術(shù)修養(yǎng)。以《安娜·卡列尼娜》為例,排演之前所有演員必須研讀文學(xué)作品和電影。艾夫曼的要求是:“當(dāng)我的安娜在臺上,要知道她是在同電影主角競爭!”





