（記者 徐健）11月17日晚，法國(guó)芭蕾明星希薇·紀(jì)蓮帶來(lái)的《瑪格麗特與阿芒》和意大利阿岱舞蹈團(tuán)新銳編導(dǎo)毛羅·比貢澤蒂創(chuàng)作的《春之祭》同時(shí)上演。它們一個(gè)在斯特拉文斯基的音樂(lè)中尋覓著傳統(tǒng)與現(xiàn)代對(duì)話的可能性，另一個(gè)在優(yōu)美動(dòng)人的芭蕾演繹中傳遞哀婉動(dòng)人的感情波折，雖說(shuō)是兩種風(fēng)格、兩種能量，但卻被一個(gè)龐大的表演藝術(shù)空間所吸納，這就是國(guó)家大劇院。而為這些名家名團(tuán)提供展示平臺(tái)的恰恰就是國(guó)家大劇院時(shí)下正在舉行的首屆舞蹈節(jié)。從歌劇節(jié)、音樂(lè)節(jié)、合唱節(jié)、戲劇演出季到如今的舞蹈節(jié)，國(guó)家大劇院的演出節(jié)(季)已經(jīng)涵蓋了舞臺(tái)藝術(shù)的各個(gè)門類。如今，大劇院不僅成為吸引國(guó)內(nèi)外最優(yōu)秀表演藝術(shù)團(tuán)體的龐大磁場(chǎng)，而且成為集結(jié)世界頂級(jí)舞臺(tái)藝術(shù)作品、展示舞臺(tái)藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)的立體平臺(tái)，成為全球規(guī)模最大、現(xiàn)代化程度最高、藝術(shù)生產(chǎn)能力較為活躍的國(guó)家表演藝術(shù)中心。然而，這僅僅是國(guó)家大劇院藝術(shù)發(fā)展的一翼。

讓更多觀眾，尤其是青年觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，感受藝術(shù)、接受藝術(shù)是大劇院一以貫之的目標(biāo)。5年間，國(guó)家大劇院開(kāi)展“滴灌工程”，對(duì)大眾進(jìn)行藝術(shù)普及教育的實(shí)踐，建立起包括“春華秋實(shí)”展演周、“周末音樂(lè)會(huì)”、“經(jīng)典藝術(shù)講堂”、“古典音樂(lè)頻道”等覆蓋全年的、系統(tǒng)的藝術(shù)普及教育體系，這成為國(guó)家大劇院藝術(shù)發(fā)展的另一翼?？梢哉f(shuō)，演出與普及雙翼齊飛是國(guó)家大劇院藝術(shù)發(fā)展的重要戰(zhàn)略，也是其品牌價(jià)值的基礎(chǔ)所在。5年來(lái)，各個(gè)媒體有關(guān)大劇院劇目生產(chǎn)、運(yùn)營(yíng)管理成功奧秘的探討接連不斷，然而，這些探討更多是將視角放在“金子招牌”的打造上，對(duì)其產(chǎn)生的藝術(shù)正能量和示范效應(yīng)多有忽略。作為國(guó)家表演藝術(shù)中心，國(guó)家大劇院為國(guó)內(nèi)其他劇院帶來(lái)了哪些新理念？其文化影響力是通過(guò)何種方式實(shí)現(xiàn)的？它又是如何讓觀眾走進(jìn)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)劇院與觀眾的交流互動(dòng)的？帶著這些疑問(wèn)，本報(bào)記者再次走進(jìn)了國(guó)家大劇院。

國(guó)家大劇院是藝術(shù)機(jī)構(gòu)不是開(kāi)場(chǎng)子的

國(guó)家大劇院的建筑面積為21.75萬(wàn)平方米，幾乎是美國(guó)肯尼迪藝術(shù)中心的兩倍，悉尼歌劇院的近3倍，如何管理好、經(jīng)營(yíng)好這樣一個(gè)大型的表演藝術(shù)中心，中國(guó)之前沒(méi)有任何現(xiàn)成的經(jīng)驗(yàn)可以借鑒，這無(wú)疑給大劇院的管理者出了一個(gè)大難題。劇院不等同于劇場(chǎng)，更不是“供養(yǎng)”藝術(shù)家的地方，它一方面要積極組織藝術(shù)生產(chǎn)，保持藝術(shù)創(chuàng)作的活力，確立自己的風(fēng)格特色；另一方面還要有合乎藝術(shù)規(guī)律的、現(xiàn)代化的運(yùn)營(yíng)理念，具備一定的文化擔(dān)當(dāng)和社會(huì)責(zé)任。世界上有影響力的劇院大都在這兩方面積累了成功經(jīng)驗(yàn)，成為所在城市、國(guó)家藝術(shù)傳統(tǒng)、審美積淀的文化標(biāo)識(shí)，正如莫斯科藝術(shù)劇院、法蘭西喜劇院、倫敦皇家歌劇院那樣。

國(guó)家大劇院雖然剛滿5周歲，但是它的起點(diǎn)并不低。談及最初的功能定位，國(guó)家大劇院院長(zhǎng)陳平說(shuō)：“大劇院首先是藝術(shù)機(jī)構(gòu)，然后是公益機(jī)構(gòu)，又是國(guó)家機(jī)構(gòu)，更是國(guó)家表演藝術(shù)中心。”明晰了定位，大劇院的發(fā)展便有了方向和目標(biāo)?！凹热皇撬囆g(shù)機(jī)構(gòu)，大劇院就不是開(kāi)場(chǎng)子的，所以它就不以出租場(chǎng)地為主，必須得有很強(qiáng)的藝術(shù)生產(chǎn)能力；因?yàn)槭谴蟊姷乃囆g(shù)殿堂，大劇院就是公益性的，所以它的一切為了大眾，終極目標(biāo)是提高人民大眾的藝術(shù)素養(yǎng)；大劇院是國(guó)家機(jī)構(gòu)，要代表中國(guó)到國(guó)際‘打聯(lián)賽’，所以它要打造國(guó)際化的平臺(tái)，成為中外藝術(shù)精品相互展示的巨大舞臺(tái)；既然是國(guó)家表演藝術(shù)中心，它就必須面向觀眾、面向市場(chǎng)、面向國(guó)際，它的劇目必須是高品位、高水準(zhǔn)的高雅藝術(shù)和優(yōu)秀民族藝術(shù)?！边@些管理理念共同勾畫出決策者們要建設(shè)一個(gè)人民性、藝術(shù)性、國(guó)際性劇院的發(fā)展藍(lán)圖。

5年來(lái)，國(guó)家大劇院是這么思考的，也是這樣實(shí)踐的。3541場(chǎng)商業(yè)演出，售票393萬(wàn)張，上座率達(dá)到81%；累計(jì)制作包括京劇、歌劇、話劇、舞劇等藝術(shù)形式在內(nèi)的劇目29部，其中原創(chuàng)劇目11部；來(lái)自全世界54個(gè)國(guó)家和地區(qū)的3.4萬(wàn)人次的國(guó)際知名藝術(shù)家和全國(guó)30多個(gè)省區(qū)市的10萬(wàn)余名藝術(shù)家登上大劇院的舞臺(tái)……一串串?dāng)?shù)字記錄的不僅是大劇院的發(fā)展軌跡，更是一種積聚能量的表征。越來(lái)越多的優(yōu)秀藝術(shù)家被這個(gè)巨大的物理空間吸引而來(lái)，他們精湛的藝術(shù)表現(xiàn)所傳遞出來(lái)的能量又產(chǎn)生了更大的馬太效應(yīng)，不斷輻射著世界對(duì)這個(gè)舞臺(tái)以及中國(guó)表演藝術(shù)的向往和認(rèn)同。紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)音樂(lè)總監(jiān)洛林·馬澤爾認(rèn)為，大劇院音樂(lè)廳是世界上最好的音樂(lè)廳之一。“我去過(guò)世界很多地方，但沒(méi)有任何一個(gè)可以和這座輝煌、偉大的建筑相比。我非常喜歡它的音響，在演出中我覺(jué)得一點(diǎn)困難都沒(méi)有。我想要的，這個(gè)音樂(lè)廳都能做到。有機(jī)會(huì)我們非常愿意再回來(lái)?！倍谂啪毜拇髣≡喊娓鑴　读_恩格林》，更是吸引了7位國(guó)外最優(yōu)秀的瓦格納歌劇“專家”加盟演出，演員陣容上堪稱世界頂級(jí)?？梢哉f(shuō)，在世界表演藝術(shù)的競(jìng)技舞臺(tái)上，國(guó)家大劇院并沒(méi)有落后。

更多青年觀眾開(kāi)始熱愛(ài)藝術(shù)了

“在21世紀(jì)的今天，假如一個(gè)孩子、一個(gè)中學(xué)生、一個(gè)高等學(xué)校的大學(xué)生，沒(méi)有進(jìn)過(guò)一次劇院，沒(méi)有聽(tīng)過(guò)一次歌劇或者交響樂(lè)音樂(lè)會(huì)，我認(rèn)為，這對(duì)他的人生來(lái)說(shuō)是有遺憾的?！标惼秸f(shuō)。藝術(shù)需要懂得欣賞它的觀眾，需要有一個(gè)年輕的、有活力、有朝氣的觀眾群體推動(dòng)它向前發(fā)展，尤其是高雅藝術(shù)?，F(xiàn)階段，與西方發(fā)達(dá)國(guó)家相比，我們的高雅藝術(shù)無(wú)論從接受群體、傳播范圍、欣賞習(xí)慣上都有所欠缺。作為國(guó)家級(jí)的表演藝術(shù)中心，大劇院要拿出經(jīng)得起歷史考驗(yàn)的優(yōu)秀作品、要展示世界一切優(yōu)秀的舞臺(tái)藝術(shù)作品，但更重要的是，要逐漸培養(yǎng)、聚集更多懂得欣賞這些藝術(shù)的觀眾。通過(guò)5年的實(shí)踐，大劇院所引領(lǐng)、倡導(dǎo)的“藝術(shù)改變生活”正在變成風(fēng)尚，觀眾不再僅僅為消費(fèi)而走進(jìn)劇場(chǎng)，更多是為真正的高雅藝術(shù)而來(lái)，為那些世界級(jí)的藝術(shù)家、表演藝術(shù)精品而來(lái)。

以正在舉行的首屆舞蹈節(jié)為例。此次上演的作品風(fēng)格多樣，芭蕾、現(xiàn)代、中國(guó)編導(dǎo)三條主線匯聚起13臺(tái)異彩紛呈的演出，其中就包括希薇·紀(jì)蓮與三位當(dāng)今頂級(jí)編舞大師威廉·弗賽斯、依利·基里安、馬茲·艾克合作的最新作品《六千英里之外》，漢堡芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、編舞大師約翰·諾伊梅爾的《茶花女》和《小美人魚》。對(duì)于這些頂級(jí)作品，中國(guó)的觀眾能否接受？“以前，中國(guó)觀眾一提到西方芭蕾就只了解《天鵝湖》等幾個(gè)很有限的劇目，其實(shí)還有很多芭蕾舞的精品劇目在世界芭蕾舞壇上經(jīng)久不衰，但中國(guó)觀眾卻對(duì)其知之甚少。但通過(guò)這些年的培養(yǎng)和積累，我們的努力在一點(diǎn)點(diǎn)地產(chǎn)生效果，觀眾的欣賞水平在朝著更高的方向發(fā)展，他們更愿意看到各種各樣的舞蹈劇目?！眹?guó)家大劇院舞蹈藝術(shù)總監(jiān)趙汝蘅說(shuō)。而在這些熱愛(ài)藝術(shù)、自掏腰包走進(jìn)劇場(chǎng)的觀眾中，年輕人已經(jīng)成為主體。

5年來(lái)，大劇院每年都會(huì)投入5000萬(wàn)用于藝術(shù)的普及和推廣，1000多場(chǎng)各種性質(zhì)的普及教育和演出更是貫穿全年?！拔覀兊挠眯牧伎嗑驮谟冢覀兛吹搅怂囆g(shù)欣賞群體的培養(yǎng)應(yīng)放在年輕人身上，劇院的未來(lái)屬于年輕人。”陳平說(shuō)，所有受邀來(lái)大劇院指揮的大師，從阿巴多、楊松斯到祖賓梅塔、捷杰耶夫，無(wú)一例外都把最好的褒獎(jiǎng)留給了中國(guó)觀眾。他們驚奇的是中國(guó)的觀眾95%都是黑頭發(fā)，而現(xiàn)在國(guó)外觀眾80%以上都是白頭發(fā)。這正是中國(guó)藝術(shù)發(fā)展最值得驕傲的“綠色現(xiàn)象”。

表演藝術(shù)的未來(lái)在這里啟航

從“春華秋實(shí)”展演周看國(guó)家大劇院的文化影響力和凝聚力無(wú)疑是一個(gè)最合適的角度。據(jù)《國(guó)家大劇院》院刊對(duì)11家藝術(shù)院校的舞臺(tái)實(shí)踐現(xiàn)狀調(diào)查顯示，雖然全國(guó)各院校都把舞臺(tái)實(shí)踐列為學(xué)校教育的重要一環(huán)，但受制于演出場(chǎng)地、營(yíng)銷手段以及交流群體偏窄等因素，各個(gè)院校往往是非營(yíng)利性演出多、贈(zèng)票多，場(chǎng)次從一兩場(chǎng)到200場(chǎng)不等，觀眾以學(xué)校同學(xué)、老師、家長(zhǎng)和業(yè)內(nèi)人士為主，舞臺(tái)實(shí)踐的實(shí)際效果和社會(huì)影響力都十分有限，以至出現(xiàn)“養(yǎng)在深閨人未識(shí)”的尷尬局面。如何打通藝術(shù)教育、藝術(shù)創(chuàng)作、市場(chǎng)推廣之間的壁壘？“春華秋實(shí)”展演周推出了一種全新的院校演出模式。院校負(fù)責(zé)提供高品質(zhì)的演出，國(guó)家大劇院則從時(shí)間安排、宣傳包裝、票務(wù)營(yíng)銷、教育普及、后勤服務(wù)上針對(duì)學(xué)院進(jìn)行立體化營(yíng)銷推廣戰(zhàn)略。這樣不僅保證了票房，讓藝術(shù)院校安心創(chuàng)作，而且架起了藝術(shù)院校與文化產(chǎn)業(yè)的聯(lián)動(dòng)之橋。

5年來(lái)，“春華秋實(shí)”展演周云集了16所藝術(shù)院校的近4000人次藝術(shù)家和青年學(xué)子，他們帶來(lái)47臺(tái)節(jié)目共64場(chǎng)演出。展演周已經(jīng)從北京市的藝術(shù)院校，輻射到全國(guó)專業(yè)藝術(shù)院校、綜合院校的藝術(shù)專業(yè)乃至海外院校，每一年都有新人新作涌現(xiàn)。如今年北京舞蹈學(xué)院的3場(chǎng)演出，就薈萃了北舞近年來(lái)新創(chuàng)作的小舞劇和舞蹈作品。與此同時(shí)，更多的青年學(xué)子參與到演出、導(dǎo)演、美術(shù)、化裝、服裝、燈光、管理等各個(gè)環(huán)節(jié)，真正成為藝術(shù)實(shí)踐的舞臺(tái)。中國(guó)戲曲學(xué)院副院長(zhǎng)周龍認(rèn)為，國(guó)家大劇院把舞臺(tái)向?qū)W生們敞開(kāi)，這不僅是一種認(rèn)可，更是一種激勵(lì)。從更長(zhǎng)遠(yuǎn)的眼光看，國(guó)家大劇院吹響的“集結(jié)號(hào)”，不僅把青年藝術(shù)人才推到觀眾面前，更將中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)未來(lái)的接力棒傳到他們手中，青年學(xué)子的藝術(shù)之路將從這里啟航。