
樂季綜述交響樂團仿佛總是演奏著來自過去的聲音。構成交響樂世界的諸多要素——殿堂中的作曲家,核心作品曲目庫,富有儀式感的音樂廳,難以逾越的經典錄音,都讓人聯(lián)想到“博物館”。在這里,人們歷史上曾經達到的藝術高峰得以再現(xiàn)。但除此之外,我們身負讓交響樂這一富有魅力的藝術形式生機延續(xù)的使命,因此新作首演、中國作品、不一定順耳的西方當代曲目不曾缺席。我們準備在2022/23至2023/24兩個樂季中,比以往多分配一些篇幅給現(xiàn)當代。我們不試圖回答當下的“時代精神”是什么,但我們提出問題,并嘗試在音樂中找到線索。「時代先河」系列是在這樣的動機下誕生的,20世紀以來,古典音樂的發(fā)展序列忽然消失,世界音樂圖景變得空前開闊又紛繁復雜,很難再找到能夠代表時代精神的一部作品、一個主義、一位人物,但全球化沖擊下的“百家爭鳴”卻是另一番景象,無論正確甚至正常與否,它們都深刻地影響了后來,成為“今天”的一部分。因此,我們和藝術家們共同選取了其中最富代表性的幾部,哪怕不是最悅耳的,以一窺時代的不同色彩。我們將在這個樂季聽到勛伯格、韋伯恩、約翰·凱奇、利蓋蒂、武滿徹、施尼特凱、阿沃·帕特及約翰·亞當斯,再保留一些名字給下個樂季。
在世界音樂的版圖中,中國是其中熠熠生輝的一塊。有著上千年歷史的民族樂器,帶著文明古國的遐想,它們獨有的風韻、美感與西方范式不期而遇,像化學反應一般生發(fā)出新的現(xiàn)代性的景象。在這個「樂是故鄉(xiāng)明」系列中,我們將聽到以箏、琵琶、管子、竹笛為獨奏樂器的協(xié)奏曲,以及二胡、笛簫、琵琶與西洋樂器的融合室內樂。這也是民樂演奏家的盛會:程皓如、江洋、韓雷、戴亞在交響樂中,陸軼文、張維良與吳蠻在室內樂中。文明相互碰撞,藝術的疆界被無限拓展,同時,群體的認同感和邊界卻強烈且清晰,或許也是這個時代獨有的特色。
“十載嘉音”以后,與呂嘉總監(jiān)的新的十年,以布魯克納的第三、第七和第八號交響曲開啟。這是“布魯克納密碼”系列的第三個年頭,從瓦格納影響下的前期之作,到否定之否定后的自我突破,唯有總監(jiān)帶領,我們才有此信心在一個樂季中做此嘗試。與布魯克納風格迥異的另一全新嘗試,將是拉威爾最重要的作品之一,古雅而充滿異國情調的芭蕾舞劇《達芙妮與克洛埃》組曲??偙O(jiān)與q女高音歌唱家和慧的合作,則是和慧作為本樂季駐院藝術家的精彩亮相之一。我們將以兩場音樂會、一部歌劇共同慶祝其亮相世界歌劇舞臺25周年紀念。除了總監(jiān)將要首演的姚晨作品《遠渡》,即將在這個樂季問世的作品還有趙季平的交響童話《花兒的故事》、黃若的《蝶·變》以及梁雷、郝維亞的新作。
“「無界」室內樂”這個名字,蘊含了我們在音樂中打破邊界、探索更多可能性的意愿。這個樂季的“「無界」室內樂”幾乎實現(xiàn)了裂變式增長,不僅是組合最多、內容最豐富的一次,還實現(xiàn)了醞釀已久的「NCPAO in City 城市沉浸」子系列,在十月底的涼爽周末,我們將在郎園Vintage、Station、Park三個園區(qū)上演包含9套音樂會的室內樂大戲。此外,除了前面提及的與陸軼文、張維良、吳蠻的中西合璧、古今穿越,還有與楊雪霏演繹巴西風格,與上海四重奏、韓小光共同繪制的“管弦三聯(lián)畫”,與王曉明的德奧經典暢游,以及與阿布的爵士與融合風格探索。
在第三個全華班陣容中,那些已經為樂團和樂迷熟悉的名字依舊整齊:指揮家李心草、李飚、張國勇、錢駿平、楊洋、譚盾、林大葉、孫一凡、賴嘉靜、洪毅全,鋼琴家郎朗、孫穎迪、張昊辰,小提琴家王之炅、黃蒙拉、王曉明,大提琴秦立巍,上海四重奏,圓號演奏家韓小光,吉他演奏家楊雪霏,管風琴演奏家沈凡秀,琵琶演奏家吳蠻、笛簫演奏家張維良,歌唱家雷佳、王宏偉、孟萌、韓鵬、張揚。同時,又有一些期盼已久終于迎來的首次合作:指揮家景煥、許忠、尹炯杰、廖國敏,鋼琴家愛麗絲、盛原、阿布、孫榆桐,小提琴家于翔,中提琴家方蘿莎,二胡演奏家陸軼文,琵琶演奏家江洋,古箏演奏家程皓如,笛子演奏家戴亞,管子演奏家韓雷。這里泰斗大家云集,又不乏年輕閃耀的后起之秀,一派江山代有才人出的熱烈場面。
“時代精神”是一個我們拋給時代的問題。從核心曲目的經典傳承,到大膽創(chuàng)新的當代之聲,從民族器樂的全球化碰撞,到青年藝術家的鋒芒畢露,希望我們的樂季能給這個時代貢獻一點點精神的滋養(yǎng)。
湯寧
國家大劇院管弦樂團節(jié)目組組長